Anatomie humaine à dessiner pour débutants étape par étape : poses, tête, anime, visage, corps

Dessiner une personne selon les caractéristiques anatomiques – l’un des exemples de la grande habileté de l’artiste. Pour cela, vous pouvez utiliser n’importe quel matériel, des crayons aux aquarelles.

Proportions de la figure humaine

Pour que l'image soit crédible, les proportions du corps humain et de la tête doivent être prises en compte, et pour cela vous devez savoir que :

• pour 1 unité prendre la hauteur de la tête du front jusqu'à la partie inférieure du menton ;
• la croissance corporelle totale est d'environ 7 à 8 unités ;
• la largeur des épaules est de 2 à 3 unités. Le montant exact dépend du sexe du personnage. Les épaules d'un homme sont plus larges, leur largeur doit donc être égale à 3 unités. Pour les femmes, la largeur des épaules est de 2 unités.

Tout artiste dessinant une personne doit également se souvenir des relations proportionnelles suivantes :

• la hauteur totale du corps et du cou ne dépasse pas 3 unités ;
• la longueur du bras est de 3 unités ;
• La longueur des jambes est de 3,5 unités.

Les proportions sont particulièrement importantes pour représenter les mouvements du corps. La tâche principale de l'artiste est de transmettre la dynamique et la pose de la figure. Chaque étape franchie lors du dessin d’une personne vise à créer une figure unifiée qui a de l’énergie, même si cela signifie changer les proportions ou l’anatomie.

L'anatomie humaine pour le dessin pour les débutants en peinture divise le corps en 8 parties principales :

• Tête.
• Partie supérieure de la poitrine.
• Bas de la poitrine.
• Bassin.
• Haut des cuisses.
• Bas des cuisses.
• Muscles du mollet.
• Tibia et pied.

Grâce à cette division conditionnelle, le dessin est beaucoup plus facile.

Différences anatomiques entre les figures masculines et féminines

Les corps masculins et féminins ont des squelettes différents.

La principale différence réside dans le rapport entre la largeur des épaules et la largeur des hanches. Les femmes ont un bassin plus large et une taille plus étroite. Chez le sexe fort, la partie la plus large est celle des épaules, mais la taille et les hanches ont presque la même épaisseur. La silhouette féminine a la forme d'un sablier, tandis que la silhouette masculine a la forme d'un trapèze.

Caractéristiques ethniques

Pour ajouter du dynamisme et du réalisme à votre travail, il est nécessaire de connaître les différences ethniques entre les personnes, à savoir :

Représentants	Caractéristiques
Asiatiques	pommettes hautes; petit nez; fente oculaire étroite.
Afro-Américains	nez large; lèvres charnues; couleur du corps – toutes les nuances de brun.
Européens	cheveux ondulés; nez proéminent et peu large ; lèvres fines.

Angles

Lorsqu'il dessine des caractéristiques anatomiques humaines, il est important pour un artiste débutant d'apprendre à capturer le bon angle.

Par exemple:

• lorsqu'on représente un visage de profil il peut être inscrit dans un carré et divisé en 2 parties égales, où l'oreille sera le centre ;
• pour représenter un angle de 3/4, les règles suivantes doivent être respectées : le côté droit du visage paraît plus grand et le nez est situé sur la partie du visage la plus éloignée du spectateur ;
• l'une des principales caractéristiques de la perspective « regard vers le bas » – les oreilles doivent être positionnées de manière à paraître plus hautes que les yeux. Le nez doit couvrir les lèvres et la bouche. Le sommet de la tête paraît plus grand ;
• en levant les yeux la partie inférieure de la tête paraît plus grande. Dans ce cas, le menton et les narines sont clairement visibles, et les oreilles semblent être situées sous les yeux.

Émotions et expressions faciales

Les émotions d’une personne doivent être présentes dans le dessin ; sans eux, les visages paraîtront sans vie.

De toutes les émotions et expressions faciales, il en existe 6 principales, dont la connaissance aidera les artistes dans leur travail :

Émotion	Caractéristiques de l'image
Étonnement	sourcils levés; les yeux grands ouverts; lèvres séparées; Le coin interne des sourcils est relevé, tandis que les paupières sont détendues.
Peur	Les coins des sourcils sont rapprochés, ce qui provoque leur arche.
Dégoût	la lèvre supérieure est relevée ; le nez est ridé; des rides se sont formées autour de la bouche.
Colère	les sourcils sont abaissés et rapprochés ; des rides apparaissent entre eux.
Bonheur	il y a un sourire ou un rire sur le visage ; joues relevées ; les yeux sont de taille réduite.
Tristesse	les coins internes des sourcils sont rapprochés et relevés ; les commissures des lèvres sont retroussées ; les lèvres semblent trembler.

Comment dessiner une personne avec un crayon étape par étape pour les débutants

Dessiner une figure humaine en pied, avec ou sans vêtements, comprend les étapes suivantes :

• Tracez plusieurs lignes légères, délimitant simultanément l'espace que la figure occupera sur la toile. Il est important à ce stade de déterminer la hauteur et la largeur maximales.
• Décrivez les principales parties du corps : tête, torse, bras, jambes. Il est important de prendre en compte les proportions relatives.
• Faites attention à la dynamique de la figure. Peut-être que la personne est simplement immobile, ou que sa posture suggère qu’elle effectue une action. Tout cela doit être affiché. Il est important de prêter attention aux angles et aux pentes présents sur la figure.

• Créez des contours en projetant des ombres et en montrant des détails qui ne peuvent être évités.
• Supprimer toutes les lignes auxiliaires.

L'anatomie humaine pour le dessin pour les débutants aide à mieux réaliser le dessin. Le squelette peut être représenté par des lignes qui montrent la pose. Au début, lorsque vous n’avez pas beaucoup d’expérience en dessin, vous devez essayer de représenter une forme de corps simple, en tenant compte de ses proportions principales.

Affronter

Cette partie du corps est la plus expressive. Un portrait ne se contente pas de reproduire des traits physiques pour rendre un personnage particulier reconnaissable.

Un portrait utilisant des expressions faciales raconte :

• personnalité humaine;
• ses émotions;
• à quoi il pensait.

Tête

La tête est dessinée comme suit :

• Dessinez un ovale et à l'intérieur, tracez 2 lignes se coupant à angle droit. La ligne horizontale indiquera l’emplacement des yeux et la ligne verticale marquera le milieu de la tête.

• Mesurer la hauteur de la tête. Pour ce faire, placez la règle sur la ligne verticale qui marque le milieu de la tête. La taille du reste du corps dépend de la hauteur de la tête.
• Déterminez où seront situées les oreilles. Leur partie supérieure doit être dans l'axe des yeux, et la partie inférieure doit être au niveau de la base du nez. Leur forme peut varier en fonction des caractéristiques individuelles de la personne. L'emplacement est toujours le même.

Torse et bassin

Pour les dessiner il vous faut :

• Dessinez 7 segments égaux à la hauteur de la tête vers le bas. Ce sera la longueur du corps.
• En utilisant le dessin comme guide, créez le squelette du corps. Il est important de se rappeler les proportions et les caractéristiques anatomiques des figures masculines et féminines. La largeur des épaules d'un homme est égale à 3 têtes et celle d'une femme à 2 têtes.

• Décrivez la poitrine, la région pelvienne et les paires de membres supérieurs et inférieurs. Dessinez des cercles simples à la place des articulations flexibles.
• Supprimez les lignes originales qui servaient d'éléments auxiliaires. Pour cela, passez dessus une gomme.
• Commencez à dessiner la clavicule, le cou, les épaules, la poitrine. La poitrine et le bassin sur les côtés doivent être reliés par des lignes, tandis que vous devez essayer de répéter toutes les courbes formées par les muscles.

Membres, mains et pieds

Travailler avec les mains et les pieds est le plus difficile, car ces parties du corps sont souvent plus expressives que le visage.

Leur image comprend les étapes suivantes :

1. Créer un croquis. Lors de son exécution, vous devez tenir compte de l'angle et de la pose. Il faut le faire rapidement mais avec diligence.
2. Occupez-vous de la géométrisation. Lorsque vous donnez les formes souhaitées aux mains et aux pieds, essayez de transmettre des informations anatomiques.
3. Affinez les détails et les contours individuels.

L'anatomie humaine pour le dessin pour débutants est étudiée en termes généraux.

Lorsque vous travaillez avec une image, tenez compte des recommandations suivantes :

• vous devez essayer de dessiner vos propres mains et pieds dans différentes positions ;
• Pendant le processus d’apprentissage, il est nécessaire d’utiliser un miroir pour vous aider ;
• ramasser divers objets dans vos mains ;
• Il faut essayer de transmettre le dynamisme et l'humeur des gestes dans les dessins.

Anime

Les mangas et dessins animés japonais, appelés anime, constituent une vaste couche de culture, malgré leur arrivée récente en Europe. Aujourd’hui, les personnages d’anime sont reconnus par les fans du monde entier. Les dessiner n’est pratiquement pas différent de dessiner n’importe quelle personne.

Pour ce faire, vous avez besoin de :

• Créer une figure. Le même principe s'applique ici : la hauteur du corps est approximativement égale à 8 têtes. Les autres proportions du corps des personnages de dessins animés sont identiques aux proportions humaines.
• À partir du cadre constitué de lignes et de cercles, passons à la structure générale. À ce stade, décrivez les muscles et, aux endroits où les bras et les jambes sont joints, placez de petits ovales. Les poignets, le torse et le bas des jambes doivent rester alignés.
• Commencez à façonner les contours du corps. Pour ce faire, tracez soigneusement des lignes légèrement courbes. Ils formeront complètement l’image du personnage.

Il est important de rendre les lignes lisses, car tous les angles contribueront à la création d'un effet mécanique et réduiront le naturel.

• Utilisez la gomme pour supprimer toutes les lignes auxiliaires précédemment dessinées.

Un homme en pleine croissance

Une autre façon de dessiner une personne en pleine croissance peut être la suivante :

• Dessinez un rectangle dont les côtés sont liés comme 3:4. Dans ce cas, la figure géométrique doit être positionnée de manière à ce que ses côtés longs soient verticaux et ses côtés courts horizontaux.

• Au centre du rectangle, tracez une ligne verticale, qui doit être légèrement plus longue que le côté longitudinal.
• Tout en haut, tracez un arc d’un coin du rectangle à son autre coin supérieur. Ce sera la ligne d’épaule. En bas, il devrait y avoir un arc similaire, mais seulement légèrement plus long. Ce sera le contour d'un vêtement d'été léger, comme un t-shirt.
• Représenter les parties du corps en pleine croissance. Cela se fait à l’aide d’ovales. Ils représentent la tête, les épaules et les genoux.
• Utilisez 2 lignes courtes allant du bas de la tête à la ligne arquée au-dessus du rectangle pour marquer le cou.

• Il n'est pas nécessaire d'essayer de dessiner soigneusement les ovales, ils sont seulement nécessaires pour que l'artiste puisse mieux naviguer dans son dessin tout en travaillant dessus. Une fois le travail terminé, il faudra retirer ces ovales.
• Le seul ovale qui nécessite une attention particulière est la tête. Il est important de prendre en compte la forme du menton.
• Dessinez 2 autres ovales pour représenter les coudes et 2 autres ovales pour représenter les pieds.
• Dessinez 2 lignes courbes qui longent les côtés du corps. Ils doivent être reliés aux contours des genoux.

• Dessinez les membres supérieurs en utilisant les ovales des épaules et des coudes.
  De même, dessinez les membres inférieurs en utilisant les ovales du genou et du pied. À ce stade, assurez-vous que les membres et le corps sont dans les bonnes proportions.
• Prenez une gomme et retirez soigneusement tous les éléments inutiles.
  Après avoir supprimé les détails auxiliaires inutiles, ajoutez le contour du t-shirt et la ligne inférieure du pantalon.
• Dessine un visage.

• Dessine des vêtements. Il est important de ne pas oublier : il doit avoir des plis et des ombres. L'emplacement de ce dernier dépend du côté de la personne où se trouve la source lumineuse.

Poses

Être capable de dessiner des personnes dans différentes poses signifie être capable de leur donner « vie » sur papier. Par exemple, vous pouvez représenter une personne lançant une lance ou dansant.

Il est important de prêter attention à la position de la tête et du corps, ainsi qu’à la façon dont les membres sont pliés. Vous pouvez commencer par des dessins schématiques. Cela facilitera la navigation. Lorsque vous dessinez un personnage, il est important de se souvenir du centre de gravité.

Portrait

Avant de commencer à dessiner un portrait, il est préférable de faire plusieurs croquis. Ce sera un bon entraînement pour les bras. De cette façon, le pinceau s'habituera à dessiner des lignes courbes, ce qui facilitera le travail à l'avenir.

Après un peu de pratique, vous pouvez passer directement à la création d'un portrait, et pour ce faire :

• Dessinez un ovale. Il doit être situé au centre de la feuille. Il est important de prêter attention à la forme du menton. Il est recommandé de tenir le crayon à un angle de 45°.
• Une fois l'ovale avec une forme de menton prononcée dessiné, dessinez le contour du cou avec quelques lignes courbes.
• Tracez des lignes auxiliaires. Tout d’abord, le visage doit être divisé en 3 parties égales. Cela se fait à l'aide de 2 lignes horizontales. La ligne supérieure marque la position des sourcils et la ligne inférieure marque la ligne du nez.
• Assurez-vous que les 3 parties du visage sont de hauteur égale. Cela a un impact significatif sur les proportions.

• Tracez une ligne verticale qui croisera les deux lignes horizontales. Il devrait passer par le centre. Ce sera l'axe de symétrie ; si cette ligne manque, le visage sera tordu.
• Travaillez sur les cheveux. Ils sont représentés avec des contours lisses. Dans ce cas, vous devez vous assurer que les cheveux chevauchent légèrement le visage.
• Déterminez les détails importants du visage. Dessinez d’abord les sourcils. Ils sont situés juste au-dessus de la ligne horizontale supérieure. Leur largeur peut être quelconque. L’essentiel est que cela ait l’air crédible.
• Procédez au dessin des lèvres. Tracez d’abord une ligne à l’endroit où elles se rencontrent, puis tracez le contour des deux lèvres. Il est important de prendre en compte la caractéristique suivante : la lèvre inférieure doit être légèrement plus grande que la lèvre supérieure.
• Dessine un nez. Il est situé juste au-dessus de la ligne horizontale inférieure. Il faut dessiner ses ailes et inscrire ses narines.

• Dessinez la partie la plus expressive du visage : les yeux. Pour ce faire, tracez une ligne courbe passant sous les sourcils. C'est l'axe sur lequel seront situés les yeux.
• Déterminer l’emplacement des coins internes des yeux. Pour ce faire, tracez des lignes verticales vers le haut à partir des ailes du nez. Une fois qu'ils atteignent l'axe courbe, ils montreront où sur le visage se situeront les coins internes des yeux.
• Dessinez les yeux eux-mêmes. Il est important de prêter attention à la forme des organes visuels, qui ressemblent aux feuilles des plantes. Leurs coins extérieurs doivent également être situés sur l’axe courbe.
• Supprimer toutes les lignes auxiliaires. Pour cela, on utilise une gomme ordinaire.
• Après avoir éliminé les lignes, il est nécessaire de passer au dessin détaillé. Continuez à travailler avec les yeux. Vous devez dessiner des paupières en haut et en bas de chaque œil.
• Dessinez l'iris et les pupilles. Il devrait y avoir de petits points forts à l'intérieur de chaque pupille.

• Travailler avec la lumière et l'ombre. Vous devriez commencer par ombrer les pupilles. Ils devraient devenir sombres.
• Remplissez les sourcils avec des traits courts. Il devrait y avoir des ombres sous les paupières.
• Ajoutez du volume aux lèvres. Pour ce faire, il suffit de mettre des traits sur chacun d’eux. Sur la lèvre inférieure, vous devez laisser un peu d'espace pour un surligneur.
• Appliquez du fard à paupières sur votre nez. Ils doivent être présents sur les côtés et les narines doivent être densément ombragées.
• Améliorer le volume du visage. Pour ce faire, appliquez des ombres sur les joues. Ils devraient également être présents sous les sourcils et sous le menton.
• Procédez au travail avec les cheveux. Ombragez les cheveux en essayant de leur donner du volume.

Règles pour dessiner une personne dans le style anime

Quiconque souhaite apprendre à dessiner correctement des personnages d’anime doit se souvenir des caractéristiques distinctives de la structure corporelle des femmes et des hommes dans les mangas.

Par exemple, une femme devrait avoir :

• hanches larges;
• poitrine prononcée;
• épaules étroites;
• cou mince;
• jambes pour souligner la forme en sablier ;
• Les pommettes du visage sont représentées par des lignes fines et petites. Ils ne reçoivent pas beaucoup d’attention.

Pour les débutants et les artistes professionnels, les personnages ne doivent pas nécessairement être réalistes et correspondre naturellement à l'anatomie. Les cheveux peuvent être de différentes couleurs. Les oreilles ne sont peut-être pas humaines, mais, par exemple, des oreilles de chat. Lorsque vous dessinez des vêtements, il n'y a pas non plus de limite à votre imagination.

Vidéo sur le dessin d'une personne

Anatomie humaine pour le dessin :