Apprendre à utiliser un crayon Cela peut être fait assez rapidement à tout âge. L'article décrit brièvement les exigences de base pour les images et donne des exemples de dessins au crayon faciles pour les débutants.
Règles de dessin au crayon simple pour débutants
Le dessin commence par apprendre à tenir correctement un crayon. La feuille de papier est fixée verticalement ou en biais. Lors du dessin des contours, la main touche le papier uniquement avec le petit doigt, afin de ne pas salir la mine du crayon.
Éclosion
Les hachures sont apparues à partir de la nécessité de refléter rapidement le jeu de lumière dans le dessin. L'éclosion académique est un ensemble de lignes parallèles. Les surfaces lisses sont représentées par des hachures bidirectionnelles, formant de fins losanges. Les surfaces éblouissantes sont créées par des diamants de différentes largeurs. Lorsque vous ombragez un dessin, vous pouvez tenir le crayon comme vous le feriez normalement, comme un stylo.
L'artiste utilise de nombreuses techniques d'ombrage. Ce sont de petits cercles et ovales, appliqués comme un motif de vigne. Ils ombragent également avec des lignes qui répètent le contour ou la direction du mouvement. L'intuition artistique et une compréhension profonde de la structure de la nature, qui viennent avec l'expérience, aident à sélectionner les méthodes d'ombrage.
Les artistes débutants peuvent utiliser l'ombrage pour créer du clair-obscur, ce qui consiste à couper le crayon à un angle aigu pour augmenter la zone de dessin de la mine. L'ombrage est réalisé par des mouvements le long des traits. Pour uniformiser le teint, utilisez un pinceau synthétique et un coton-tige. Les points lumineux sont créés avec une gomme douce.
Circuit
Pour dessiner le contour de l’objet représenté, vous devez beaucoup vous entraîner.
Étapes de la formation :
- Tracer des lignes droites.
- Une image de figures géométriques simples avec des côtés en forme de segments.
- Reproduction de lignes courbes avec leur complication et leur allongement progressifs.
- Dessiner un cercle. Une notation préparatoire est requise.
- Dessiner des courbes conjuguées à un cercle. Si vous ne pouvez pas le faire tout de suite, vous pouvez dessiner des lignes droites, qui se transforment ensuite en courbes.
- Sélection de la zone dans laquelle est placé le contour en cours de travail.
- Maintenir les proportions.
Perspective
À distance, les objets apparaissent à une personne comme étant de taille réduite et de forme modifiée. Les artistes réalistes utilisent la perspective de l'observateur pour transmettre une image fidèle dans un dessin. Ils acquièrent cette compétence grâce à l’étude et à la pratique à long terme des lois de sciences exactes telles que la perspective linéaire et l’axonométrie. L'axonométrie est utilisée dans le dessin.
Souvent utilisé dans la représentation d'objets architecturaux. La perspective linéaire étudie les règles qui font que les dessins sur une surface plane semblent être vus en direct par une personne. La perception par l’œil des objets proches et éloignés est soumise à des modèles différents. Parfois, les artistes placent le centre d’attention d’un tableau non pas au premier plan, mais au milieu ou à l’arrière-plan.
Ensuite, les détails restants sont dessinés moins clairement. Peindre des plafonds ou regarder d'en haut ont également leurs propres lois de perspective. Selon les règles de la perspective linéaire, les lignes parallèles se croisent à l'horizon de l'observateur.
Pour représenter un objet face au spectateur, on utilise la perspective à un point. Le plus souvent, 2 points de fuite sont utilisés. 3 points sont sélectionnés lors du dessin d'un objet très grand.
Lumière et ombre
Grâce à la transmission de la lumière et de l’ombre, le spectateur voit une image tridimensionnelle sur le plan d’une feuille de papier. La lumière et l’ombre dans le dessin mettent clairement en valeur la forme de l’objet, son volume et même le matériau dont il est fait. L'observateur comprend également d'où vient la lumière et ressent la force de l'éclairage. Le jeu de lumière et d’ombre évoque la perception sensorielle.
La capacité à utiliser le clair-obscur et la perspective en peinture est particulièrement importante, car l’éclairage et la distance affectent la perception de la palette de couleurs par une personne. Les effets optiques qui influencent l’apparence des objets en fonction de l’intensité et de la direction de la lumière sont transmis de manière vivante par C. Monet dans le triptyque « La cathédrale de Rouen à différents moments de la journée ».
Les lois du clair-obscur ont été développées par les artistes de la Renaissance et sont encore aujourd'hui améliorées et complétées, car les dessinateurs et les artistes au pinceau souhaitent représenter de manière fiable la réalité à la lumière de plusieurs sources. En basse lumière, il n’y a pas de limites contrastées entre la lumière et l’ombre. Les transitions tonales sont douces, avec une large gamme de nuances.
Le paysage de midi nécessite des ombres claires, quoique courtes, et des contours distincts. Le soleil couchant recouvre de nombreux détails d'un voile sombre, perce entre certains objets avec des rayons solitaires et provoque de longues ombres. L'éclairage lorsque la source lumineuse est derrière l'image est appelé rétroéclairage.
Il est particulièrement impressionnant dans les paysages forestiers ou de parc. L'éclairage de l'avant et de l'arrière donne aux objets une apparence plate. L'éclairage latéral permet de représenter le maximum de caractéristiques d'un objet volumétrique.
La forme de l'ombre tombante dépend de :
- emplacement de la source lumineuse;
- formes du sujet de l'image ;
- la pente de la surface sur laquelle elle est visible.
Elle se trouve le long des rayons de lumière. L'ombre est plus épaisse près de l'objet, puis elle devient plus claire. Si le dessin comprend une fenêtre, des lampes ou des bougies, il faut tenir compte du fait que les objets les plus proches de la source lumineuse sont clairement visibles. À mesure que la distance augmente, le contraste diminue. Cet effet est appelé perspective lumineuse. La lumière tombant perpendiculairement sur un objet forme le point le plus brillant de l’objet.
Les rayons réfléchis sur les surfaces brillantes sont représentés comme des reflets. La réflexion des surfaces éclairées projetées sur les ombres (réflexe) est également prise en compte. Ainsi, lorsque vous dessinez un objet séparé, la zone la plus claire est représentée comme la zone la plus claire, puis la zone éclairée. Là où les rayons passent tangentiellement, la demi-teinte est plus sombre et le reflet est encore plus sombre. L'ombre est la partie la plus sombre du dessin. Aucune lumière n’y pénètre.
Construction de la composition
La composition exige que les objets soient placés sur la feuille de manière à créer l’impression d’un tout unique. L'espace libre et l'échelle de l'image doivent être équilibrés. Les objets sont disposés de manière stable, regroupés. Leurs tailles doivent être harmonieusement combinées.
Pour vérifier que l'option optimale pour placer la composition a été sélectionnée, il est recommandé de mentalement :
- le déplacer dans différentes directions ;
- agrandir et réduire alternativement l'image ;
- vérifier si un objet a quitté la zone de perception générale.
Dessins faciles à copier dans un carnet de croquis
Un carnet de croquis est un petit album de voyage pour dessiner. Il vous permet de dessiner sur le chemin du travail, lors d'un voyage ou d'une petite promenade. Cela produit une version plus légère du croquis, car les lignes courtes sont plus faciles à dessiner. Certains débutants peuvent trouver cela utile lorsqu'ils apprennent à dessiner.
Cube
Le dessin au crayon facile pour les débutants implique souvent la capacité de dessiner un cube pour représenter des objets plus complexes dont cette figure est un composant. Dessiner un livre, une maison, une armoire, un poêle requiert les mêmes compétences. Un cube peut facilement être dessiné avec 1, 2 ou 3 points de fuite. C’est le moyen le plus simple de développer une compréhension des lois de la perspective.
Lorsque le cube est tourné vers le spectateur avec un côté, 1 point est sélectionné. Les rayons sont tirés des sommets de la face et convergent vers ce point. Sur ces rayons, conformément à la loi de la perspective linéaire (plus c'est loin, plus c'est petit), les bords latéraux sont disposés. Les quatre points résultants sont reliés pour former le bord le plus éloigné du spectateur. Les lignes auxiliaires sont effacées. Le cube est prêt.
Si le bord est plus proche du spectateur, 2 points de fuite sont utilisés, situés à gauche et à droite de celui-ci. À partir des extrémités du segment qui forme le bord, des bords horizontaux sont disposés le long des rayons dirigés vers le point de fuite. La connexion de nouveaux points forme un visage.
À partir de ses sommets, des rayons sont dessinés vers un autre point de fuite. Le processus est répété jusqu’à ce que tous les bords soient dessinés. Les lignes auxiliaires et les détails invisibles sont effacés.
Sphère
La balle, peu importe comment vous la tournez, montre toujours un cercle.
La difficulté réside dans l'ombrage, qui donne du volume à la figure :
- Un carré est dessiné.
- Un cercle y est inscrit.
- Pour mettre en évidence les limites de la lumière et de l'ombre, des courbes sont dessinées qui sont reliées aux arcs d'un cercle. Ils ressemblent aux méridiens et aux latitudes du globe.
- Selon l'endroit où l'artiste représente la source lumineuse, les tons d'ombrage sont ombrés. L'ombre portée est représentée par une ellipse.
Cylindre
Dessin au crayon facile pour débutants - cylindre. A cet effet, on utilise un prisme à base carrée. Il est dessiné de la même manière qu'un cube, seules les faces latérales ont des arêtes parallèles de longueur différente.
Suivant:
- Les milieux des arêtes sont situés sur les carrés de base.
- Des ovales sont dessinés à travers eux.
- Les ovales sont reliés entre eux par des lignes parallèles aux bords longs du prisme.
- Le prisme et toutes les choses inutiles sont effacés.
Plats
Dessin au crayon facile pour débutants - nature morte de plats. Tout d’abord, une composition est créée : chaque objet est marqué d’un cercle. Chaque élément est dessiné en tenant compte des règles décrites ci-dessus pour les images de groupe. Le dessin étape par étape d'une assiette, d'un verre et d'une tasse servira d'exemple d'affichage de vaisselle sur papier.
Plaque:
- Un ovale est dessiné.
- Un ovale plus petit est dessiné à l'intérieur.
- Les courbes reliées à l'ovale forment la profondeur d'une assiette creuse ou peu profonde.
- Les modèles sont écrits.
- L'ombrage est appliqué à l'intérieur.
- Les lignes de contour sont tracées.
- L'ombre est ombragée de l'extérieur.
- Les lignes supplémentaires sont supprimées.
Verre:
- Une ligne verticale est tracée.
- Un cercle est dessiné en haut et un ovale plus petit en bas, de sorte que la ligne droite est leur axe de symétrie.
- La ligne au milieu s'épaissit et se transforme en pied du verre.
- Le cercle supérieur, par analogie avec le dessin d'un cylindre, est transformé en bol, conservant une symétrie complète par rapport à l'axe d'origine.
- Les lignes de marquage sont effacées.
- Le contour est dessiné avec des lignes épaisses.
- La boisson dans le verre est ombragée.
- Des ombres sont représentées.
Tasse:
- Un carré ou un rectangle est dessiné pour la tasse.
- Un rectangle ou un trapèze est ajouté pour la poignée.
- Le corps de la tasse est peint d'ellipses parallèles à l'image du bord.
- Un rebord est représenté indiquant l'épaisseur de la tasse.
- On donne à la poignée un volume de forme arbitraire.
- L'intérieur du récipient est ombragé.
- Les lignes de marquage sont effacées.
- Les grandes lignes sont en train d'être dessinées.
- L'ombrage est pensé et appliqué pour reproduire le jeu d'ombre et de lumière.
Plantes
Une personne observe pratiquement des arbres, des feuilles, des fleurs partout. Les plantes deviennent des éléments d’ornements, de natures mortes, de paysages et même de portraits. Lorsque vous représentez des plantes, vous devez avoir un modèle ou un dessin fini devant vous.
L'arbre situé directement devant le spectateur est généralement plus détaillé :
- Le tronc est représenté.
- Les branches de tous les niveaux sont délimitées par des lignes fines.
- Les limites de la couronne sont définies par des traits courts (il n'y a pas de symétrie).
- Les feuilles d'une forme spécifique sont sélectionnées à une échelle appropriée.
- Plusieurs zones remplies de feuilles sont dessinées à l'intérieur de la couronne.
- Des feuilles sont ajoutées aux branches qui restent visibles pour le spectateur.
- Épaississez les branches, les nœuds, représentez les rugosités de l'écorce, les creux, tout ce que votre imagination vous suggère.
- Réfléchissez à l’endroit où placer la source lumineuse.
- Décrivez les zones d’ombre.
- Utilisez un crayon doux pour représenter les tons sur les branches et le tronc.
- Mettez en valeur le tronc avec un ton plus foncé.
- Détaillez les feuilles.
- Répartir les ombres sur les feuilles.
- Dessinez les contours de plusieurs feuilles de la couronne pour ajouter du volume (les petits détails ne sont pas nécessaires).
L'arbre en arrière-plan pourrait ressembler à ceci :
- Un croquis du tronc et de la couronne est réalisé sous la forme d'un nuage.
- Des éléments extérieurs émergent de sous ce nuage : des branches, des feuilles, quelques coups sur l'écorce.
- Tout le volume de la couronne est rempli de feuillage.
10 leçons de dessin au crayon
Pour donner du courage aux artistes débutants, il est nécessaire de montrer qu'ils peuvent créer des dessins attrayants dès le tout début de leur formation. Ils ne seront pas seulement le résultat du travail de l’étudiant, mais aussi d’excellents exercices pour le développement ultérieur des compétences.
Tulipe
Dessin facile pour débutants – tulipe. Les fleurs sont souvent incorporées dans une forme géométrique simple.
La tulipe ressemble à un ovale :
- Tracez une ligne droite autre que verticale.
- En l'utilisant, dessinez un ovale.
- Des points sont placés sur les extrémités allongées de l'ovale. Tracez une ligne courbe à travers eux.
- Marquez la ligne de la tige et des 2 feuilles extérieures en tenant compte des règles de composition.
- En regardant une fleur vivante ou un croquis, dessinez les pétales à l'aide d'une ligne sur un ovale.
- Épaissir la tige.
- En utilisant les lignes marquées comme veine centrale, dessinez les feuilles.
- Plus près de la tige, une troisième feuille, plus petite, est représentée.
Effacer les lignes supplémentaires.
Lorsque vous dessinez plusieurs tulipes, les limites de la composition sont également soulignées, garantissant qu'aucun élément ne semble séparé du groupe.
Ville
Instructions étape par étape :
- Les rectangles définissent les contours des maisons.
- Ils dessinent des fenêtres qui sont proportionnelles à peu près à la même hauteur d'étages dans tous les bâtiments.
- Affiche les finitions des bâtiments, les formes des toits, les tourelles et d'autres éléments de conception sélectionnés.
- Les arbres et autres éléments qui ajoutent de la variété au paysage urbain sont dessinés en silhouette.
- Des fragments de maisons masqués par les bâtiments principaux sont ajoutés à l'arrière-plan.
- Ils dessinent les contours.
- Ils désignent le plan de la surface de la Terre.
Chat
Instructions étape par étape :
- Le corps est dessiné, ressemblant à un rectangle avec des côtés incurvés. Le dos est légèrement effilé et convexe. Les côtés longs sont légèrement courbés vers le haut.
- Le manche est ajouté - deux courbes convexes vers l'avant.
- Le profil de la tête est souligné - des lignes presque droites et parallèles. La ligne qui part du haut du cou s'étend jusqu'au front. Le second va du bord supérieur du côté du cou le plus proche du museau jusqu'au menton. Ensuite, une ligne courte, presque verticale, est tracée jusqu'au nez. Le nez et le front sont reliés par une courbe vers le bas.
- Le ventre est représenté par une ligne incurvée vers le bas allant de la poitrine jusqu'à un point situé à environ 2/3 de la longueur du corps vers la queue.
- La base de la queue est délimitée par deux lignes.
- Le sommet de l'oreille est marqué sur le prolongement du col guide.
- Le bord de l'oreille est dessiné sous la forme d'une petite feuille découpée.
- L'oreille éloignée apparaît comme un petit triangle.
- Un œil presque triangulaire est représenté sous le front.
- Les moustaches sont dessinées près de la bouche, des sourcils et des oreilles.
- Deux courbes courbées vers l'avant partent du bord de l'abdomen et de l'extrémité arrière du corps, convergent au niveau de l'articulation du genou et courent presque parallèlement au pied.
- Une ligne de la patte avant commence au sommet inférieur du corps rectangulaire. La deuxième ligne coupe une partie du corps qui est déjà le cou. Ils se rétrécissent vers le pied.
- Les petites pattes avant et les pattes arrière allongées sont repliées.
- Une pose pour la queue est sélectionnée et représentée.
- L'élève est dessiné.
- Les lignes inutiles sont effacées.
- Le corps est ombré en tenant compte des lois de la lumière et de l'ombre.
Loup
La tête de l'animal est dessinée sous la forme d'un cercle. L'arrière du cou est dessiné tangentiellement à celui-ci. L'oreille la plus proche est dessinée sur le prolongement du cou. En prolongeant la ligne de la partie éloignée de l'oreille proche jusqu'à l'intersection avec la partie opposée du cercle, nous obtenons un point au-dessus duquel un museau rectangulaire est dessiné. À partir du point de contact du cou avec le cercle, une perpendiculaire est tracée en direction du museau.
Il se croisera à l'emplacement des narines. La deuxième oreille, plus petite que la première, est dessinée en forme de triangle légèrement incliné vers le museau. Le nez, la bouche, l’œil et la partie interne des oreilles sont décrits. Les contours sont presque effacés, laissant des contours à peine perceptibles. La fourrure est dessinée en partant du haut de la tête en direction du museau avec des traits nets. Les marquages sont effacés. La fourrure est en cours de finition.
Sur les zones lisses du crâne, la fourrure est ombrée. On le voit clairement au niveau des plis où il rejoint le cou.
Le corps est dessiné en analogie avec le torse, les membres et la queue d'un chat. On lui attribue des traits distinctifs caractéristiques. La fourrure est bien visible. Sinon, il n’y aura aucune ressemblance avec un animal sauvage. Si nécessaire, le dessin est ombré.
Dessin animé Pikachu
Vous ne pouvez pas appuyer fort sur le crayon ici, car il y aura beaucoup de lignes auxiliaires :
- Vous devez d’abord dessiner un cercle.
- À partir de son centre, tracez 1 ligne horizontale et 1 ligne verticale.
- Dessinez des cercles pour les yeux sur la ligne horizontale.
- Dessinez une bouche symétrique par rapport à la partie inférieure de la verticale, comme une parabole, fermée en haut par une ligne ondulée.
- Faites la tête ronde en haut et en bas, et aplatie sur les côtés. À partir des coins supérieurs du carré, dessinez des oreilles qui ressemblent à des feuilles de tulipe.
- Les extrémités des oreilles et des yeux sont peintes. Les petits cercles restent comme des pupilles claires. Les demi-cercles adjacents au contour de la tête indiquent les joues.
- Dessinez un cercle en bas, légèrement plus grand que la tête, en le coupant légèrement. Redressez le cercle sur les côtés et en bas pour qu'il ressemble à un carré aux coins arrondis.
- Insérez les bras entre les cercles sous forme de manches raglan.
- Dessinez de petits doigts en bas, comme des moitiés de raisins.
- Dessinez les hanches en forme de demi-cercles en bas sur les côtés du corps. Les pieds sont des moitiés d'ovales allongés. Maintenir les proportions.
- Deux zigzags en trois étapes reliés par une ligne droite forment une queue. À partir de la base de la queue, chaque pas suivant devient plus long.
- Dessinez les contours extérieurs avec une ligne épaisse.
Dragon
Il est plus facile de dessiner un dragon serpentin car il n'a pas d'ailes. Il s’agit essentiellement d’un serpent écailleux avec des pattes de lézard. La tête et le corps sont délimités par des cercles et des bâtons. Le corps du dragon est formé. Les lignes auxiliaires inutiles sont progressivement effacées.
Les yeux et les dents sont dessinés sur la tête. Les épines commencent sur la tête et courent le long du dos. Les griffes sont en train d'être dessinées. Ils finissent de dessiner les plis de la peau et arrondissent les lignes. Il ne reste plus qu'à ajouter et corriger de petits traits jusqu'à ce que le dragon corresponde à l'idée de l'auteur.
Automobile
Instructions étape par étape :
- Il est nécessaire de définir les limites du dessin avec des marques sur les quatre côtés.
- Ensuite, dessinez le châssis de la voiture sans les pièces internes et les roues.
- Ils dessinent des vitres et des rétroviseurs latéraux, un spoiler.
- Ajoutez des roues avec un motif de jante.
- Ils représentent des portes. Ils tracent une ligne dessus, sur laquelle ils placent les poignées de porte. Ils dessinent des phares de route et de croisement, un capot et un pare-chocs.
- Ils dessinent les détails restants et ce qui est visible à travers le verre. Le premier plan est dessiné avec une ligne plus épaisse.
- Ombrez les ombres en commençant par les tons clairs afin que si vous faites une erreur, elle soit plus facile à effacer.
Humain
Une version simplifiée d'un dessin d'une personne, réalisé au crayon, pour les débutants :
- Tout d’abord, faites un croquis de la tête sous forme d’ovale. Mesurez sa longueur. Sur une ligne verticale tracée vers le bas à partir de l'extrémité de la tête, 6 autres de ces tailles sont marquées.
- Le cou doit être environ 2 fois plus étroit que la tête.
- Chaque épaule est égale à la longueur de la tête. Ils sont dessinés légèrement en pente.
- La taille est légèrement inférieure à 2,5 longueurs de tête, mesurée à partir de la couronne. À partir de ce point, tracez une ligne horizontale plus large que la tête, mais plus étroite que l'envergure des épaules (symétrie par rapport à la ligne verticale). Les extrémités de cette ligne sont reliées aux extrémités des épaules.
- La longueur de la tête, mesurée quatre fois à partir de la couronne, donne le point le plus bas du corps. Ici, un segment est dessiné perpendiculairement à la verticale, plus large que la taille, plus court que la largeur des épaules.
- Les genoux sont situés en dessous de la 5ème marque, à une courte distance de la ligne verticale. Ils sont indiqués par de petits cercles.
- Les hanches sont formées en reliant ces cercles à la ligne pelvienne.
- Les articulations de la cheville sont marquées par des cercles à un niveau juste au-dessus de la dernière septième marque. Ils sont reliés aux genoux par des lignes convexes vers l'extérieur.
- À la 7e marque, les pieds sont représentés comme de petits ovales allongés.
- Les coudes sont marqués par des cercles au niveau de la taille.
- Dessinez des cercles avec le pinceau juste au-dessus de la ligne pelvienne. Ce sont les proportions d’une personne moyenne. Dans la vie, la longueur des bras varie considérablement selon les personnes. D’autres paramètres sont plus adaptés au schéma moyen.
- Reliez les coudes aux poignets et aux épaules de manière courbée et convexe.
- Ils représentent des paumes et des doigts (atteignant le milieu de la cuisse).
- Ils dessinent les détails du visage : yeux, nez, bouche, sourcils. Représentez les cheveux et les oreilles (situées au niveau du nez et de même longueur).
- Ils dessinent des vêtements : un pantalon, un t-shirt, des bottes.
- Effacer les lignes auxiliaires.
- Tracez le contour.
- Ils appliquent le clair-obscur.
La disposition des parties du visage sur la tête par niveaux est présentée dans le tableau ci-dessous :
| Zones | Organes |
| 1er en partant du haut | Cheveux, front, sourcils |
| 2e (milieu) | Oreilles, yeux, nez, partie inférieure des cheveux |
| 3e (en bas) | Bouche, menton |
Cheval
C'est l'un des animaux les plus difficiles à dessiner. Le corps des différents représentants de la faune est dessiné selon à peu près le même schéma. Pour représenter un cheval en volume, il est indispensable de connaître son anatomie. Comme le cheval a le poil court, les muscles ressortent en relief. Appliquer des ombres est une tâche très difficile.
Les pattes du cheval se terminent par des sabots solides au lieu de clous ou de griffes. De côté, l'extrémité de la jambe ressemble à une casquette dont la visière est le sabot. Il est préférable de dessiner des animaux à partir de photographies, car dans la vraie vie, ils peuvent changer d'angle à tout moment. Après avoir étudié la photographie, ils dessinent les jambes du cheval. Ils tirent la fourrure, des touffes de fourrure, juste au niveau des sabots.
Instructions:
- La tête est dessinée à partir de trois cercles : un grand représente la tête, un plus petit représente le museau et un petit représente les narines.
- Reliez les cercles et dessinez les oreilles.
- Le museau est divisé en 3 parties horizontales par des lignes droites perpendiculaires à la ligne reliant les centres des 2 cercles du museau.
- Les deux inférieurs représentent les lèvres.
- À l'intérieur du petit cercle, dessinez une narine en forme d'ovale avec une virgule à l'intérieur.
- Tracez 2 lignes allant de celui-ci à l'oreille.
- Une ligne est tracée à travers le centre du grand cercle, parallèle à la tangente située sur les deux petits cercles.
- Le demi-cercle supérieur de la tête est à nouveau divisé en deux par une ligne parallèle à la précédente. L'œil est situé dans le losange entre les 2 dernières lignes et les 2 lignes provenant de la narine.
- Les muscles de la tête sont dessinés sous la peau. Les joues plates sont soulignées et couvertes de poils.
Pour dessiner un œil, dessinez un cercle. - Ils le divisent en 4 parties par des lignes parallèles.
- Une perpendiculaire leur est tracée à travers le centre.
- Une autre perpendiculaire est tracée légèrement au-dessus de la première.
- Un ovale est dessiné sous les perpendiculaires.
- La paupière est placée en bande étroite et à droite de l'ovale.
- Crée des cils épais et droits.
- L'œil doit être ombré avec un ton foncé.
- Ensuite, vous devez dessiner la zone autour des yeux et appliquer des ombres. Les cils doivent ressortir.
- Sur le museau, seule la lèvre inférieure est mise en valeur. Dans cette zone, le cheval a des moustaches qui dépassent de partout.
- L'oreille est dessinée sous la forme d'un monticule rond, de la moitié supérieure duquel pousse un pétale torsadé de l'oreillette, rempli de fourrure.
La crinière du cheval est épaisse et longue. Il tombe en ligne droite sur la crête. La queue de cheval est plus courte que les cheveux eux-mêmes. Par conséquent, son extrémité ne peut pas se plier comme celle d'un chat. L'essentiel pour les débutants est de sentir le crayon comme leur propre main et de maîtriser les règles du dessin d'images simples dans la pratique.
Auteur: Svetlana Boulgakova
Vidéo sur les dessins pour débutants
Comment dessiner un visage et des cheveux :