Dessin de lune avec des peintures et des crayons pour enfants

La Lune est un satellite de la Terre, un énorme objet spatial qui tourne autour de la planète Terre. On peut le voir dans le ciel la nuit, il brille intensément grâce au Soleil.

La lune change d'apparence. Il est visible sous la forme d'un croissant ou d'un cercle complet. La lumière mystérieuse et les contours doux de la lune créent une ambiance adaptée à différents genres de dessin.

Matériel et outils nécessaires

Les outils et matériaux de dessin sont des éléments importants du processus de création artistique. Ils offrent l’occasion d’exprimer son individualité et de transmettre des idées et des émotions.

Outils et matériaux	Particularités
Papier	Les artistes peuvent utiliser des papiers fins et translucides pour créer des effets d'aquarelle subtils, tandis que les papiers plus épais peuvent mieux gérer les traits audacieux et les effets lourds. Le papier lisse permet un transfert facile des lignes fines et des petits détails, tandis que la surface texturée aide à créer des effets visuels uniques tels que des ombres et des reflets.
Crayons graphite	Ils sont durs et permettent d'obtenir des lignes nettes et fines. Ils sont utilisés pour travailler les détails et créer des contours. Les crayons graphiques professionnels ont une large gamme de dureté, ce qui permet à l'artiste de contrôler la pression et l'intensité des lignes.
Crayons à fusain	Ils diffèrent des crayons graphite par leur douceur. Les artistes les utilisent pour créer des traits lisses et expressifs. Les crayons à fusain sont disponibles dans une variété de formes et de tailles, ce qui permet de travailler facilement sur les détails ou de remplir de grandes zones d'un dessin.
Sanguine, sépia, sauce	· La sanguine, fabriquée à partir de poudre d'oxyde de fer finement moulue, a une teinte brun chaud. Il est utilisé pour créer des ombres douces et des accents. · Le sépia est un pigment obtenu à partir de la sécrétion des mollusques. Son utilisation permet de créer des nuances douces et chaudes qui imitent la couleur de la peau séchée au soleil. · La sauce, comme la sanguine, est fabriquée à partir de poudres d'oxydes métalliques, mais a une teinte plus foncée. À l'aide de ce matériau, vous pouvez souligner la forme et le volume des figures, en créant des ombres profondes et des transitions douces.
Crayons de couleur	Pour obtenir des nuances particulièrement claires, il est nécessaire d'utiliser des crayons à mine tendre. Pour créer des lignes sombres et denses, vous devez choisir des crayons à mine dure (à partir de 9B et plus). Pour créer des lignes plus fines, utilisez des crayons de type B ou H, et pour des traits larges, utilisez des crayons de types B et M. Les crayons HB sont considérés comme universels, adaptés à la fois aux lignes de base et à la coloration de grands espaces.
Gommes	Pour corriger des erreurs ou ajouter de la texture à un dessin, on utilise des gommes de dureté et de taille variables. Les gommes à surface souple conviennent pour effacer les petits détails, tandis que les gommes dures conviennent pour effacer les traits larges. Il existe des gommes colorées spéciales qui laissent une marque de la couleur souhaitée sur le papier.
Kliatchki	Ce sont des outils de correction de dessin fabriqués à partir de caoutchouc naturel et de gomme. Ils sont capables d'éliminer les traces de crayons graphite et de divers matériaux d'art. Vous pouvez utiliser un stylo malaxé pour flouter les traits et généraliser les formes.
Pochoirs	Ce sont des outils utilisés pour faciliter le processus de dessin. La surface des pochoirs peut avoir des motifs ou des lettres différents, ce qui facilite la création d'images ou de textes identiques.
Règles, compas	Une règle est un outil qui remplit une fonction de mesure. Le compas est conçu pour dessiner des cercles de différents rayons. Les deux outils sont importants pour la construction et le rendu précis des formes.
Aiguiseurs	Ils aident à maintenir les crayons dans l'état requis, garantissant la netteté des mines. Ceci est important pour obtenir des lignes claires et nettes sans perdre la luminosité des couleurs.
Brosses	Ils sont fabriqués à partir de divers matériaux : fourrure naturelle, fibres synthétiques, poils. Vous pouvez trouver des pinceaux de différentes formes (ronds, plats, coniques) et tailles. Les pinceaux ronds sont utilisés pour les travaux de détail. Les pointes pointues conviennent pour ajouter du volume à un dessin, tandis que les pointes plates conviennent pour teinter de grandes surfaces. Ils peuvent différer par la rigidité des poils : les doux (écureuil, poney) permettent de créer des transitions délicates et des lignes douces, les pinceaux durs (poils) conviennent aux grands traits et à la texture rugueuse du dessin.
Gouache	C'est le nom d'une peinture hydrosoluble qui a la capacité de produire une couche dense et opaque. Malgré son opacité, la gouache conserve des transitions douces, permettant aux artistes de transmettre des ombres. Ce matériel convient aussi bien aux débutants qu'aux artistes expérimentés.
Aquarelle	Une peinture idéale pour les artistes débutants. L'aquarelle se distingue par ses nombreuses nuances délicates et permet des transitions de couleurs douces. S'enlève facilement, permettant des corrections.
Acrylique	Une peinture synthétique qui utilise un polymère comme liant. Les peintures de ce groupe sèchent rapidement, formant un revêtement durable adapté à de nombreuses techniques.

Master classes

La lune, en tant qu'objet d'images, peut devenir un accent dans un dessin de paysage urbain, un élément d'une composition fantastique ou simplement un sujet indépendant d'intérêt artistique.

Pendant que vous travaillez sur le dessin, vous pouvez vous référer à des instructions toutes faites ou essayer de représenter la veilleuse dans votre propre style.

Volumétrique avec cratères

Le processus de dessin peut sembler compliqué, mais si vous suivez les instructions, le résultat sera impressionnant :

• Déterminez où la Lune sera située sur la feuille. Cela peut être le centre, le haut ou le bas de la feuille. Sélectionnez un point à partir duquel vous tracerez les lignes du cercle. Dessinez un petit cercle pour représenter le contour de la lune.
• Dessinez le contour de la Lune à l’aide d’un compas. Commencez par le cercle principal, puis ajoutez les demi-ombres en utilisant une teinte de crayon plus foncée et les ombres en les mélangeant avec une gomme.

• Pour créer du volume et du réalisme, utilisez plusieurs cercles de tailles différentes qui s'encastreront les uns dans les autres. Dessinez plusieurs cercles en diminuant progressivement leur diamètre. Le résultat sera un objet tridimensionnel.
• Ajoutez des détails qui rendront le dessin encore plus réaliste. Tenez compte du relief de la surface, des cratères, des montagnes et des plaines. Utilisez différentes pressions de crayon pour créer des ombres et des dégradés.

Lorsque vous dessinez des cratères lunaires, faites attention aux ombres qu’ils projettent. Les cratères peuvent être de différentes tailles et formes. Soulignez les ombres des cratères pour leur donner du volume.

Conseils :

• Il est important de se souvenir de la perspective et des proportions. La lune doit apparaître sans distorsion.

• Vous pouvez utiliser différentes textures et nuances de crayon pour créer une impression de profondeur et de volume. N'oubliez pas la lumière et l'ombre. Ils aideront à rendre le dessin plus réaliste et intéressant.

Plein ciel contre un arbre avec un crayon fusain

La lune sur l'image peut être représentée à l'aide d'une master class.

Avant de commencer le travail, il est recommandé d'étudier les caractéristiques des matériaux utilisés et de maîtriser les techniques de base de l'ombrage au crayon fusain :

• Créer un croquis préliminaire vous aidera à déterminer les proportions et les formes de base des objets, ce qui rendra votre travail plus précis et exact. Tracez les contours généraux de l'image à l'aide de lignes légères d'un simple crayon.
• Peignez le bas de la feuille en noir pour créer la sensation d'un sol ou d'un espace sombre. Répartissez la couleur uniformément, créant une finition lisse.

• Dessinez le contour d'un arbre sans feuilles. Pour ce faire, tracez plusieurs lignes droites de différentes longueurs, qui créeront la base du tronc et des branches. Marquez l’emplacement des grosses branches avec des lignes fines.
• À l’aide d’un crayon, dessinez un cercle pour représenter la lune. Assurez-vous que la ligne est droite et claire, et qu'elle correspond également à la taille de votre dessin. Utilisez la gomme pour corriger la forme du cercle.
• Procédez à la création d’un ciel étoilé. En utilisant différentes nuances de gris foncé et de noir, peignez la zone autour de la Lune, en laissant des points pour les étoiles. Faites attention au fait que la lumière de la lune illumine le ciel et crée un contraste entre le ciel et la terre.
• Parcourez l’image entière en faisant attention aux détails. Vous pouvez ajouter des ombres ou des reflets sur la surface de la lune. Cela donnera du volume et du réalisme à l'œuvre. Utilisez une gomme pour supprimer les lignes supplémentaires ou ajouter des traits si nécessaire.

Le loup hurle à la lune

Cette master class est la base de la créativité et chaque détail peut être modifié en fonction des préférences et du style :

• Sur le croquis, déterminez l'emplacement des principaux éléments du dessin : le loup sera au milieu de la feuille de papier et la lune sera à son arrière-plan. Les proportions du corps de l'animal doivent être harmonieuses et la tête doit être tournée vers le haut. Il est important de garder à l’esprit la perspective afin que le loup ne paraisse pas plat.

• Dessinez une falaise avec un loup debout dessus. Marquez l'horizon - c'est une ligne imaginaire qui divise la feuille en deux. Placez la base de la falaise sur cette ligne. Créez des formes tridimensionnelles de la falaise, en augmentant progressivement sa hauteur de la base jusqu'au sommet. Le premier plan doit être plus détaillé et plus sombre que l’arrière-plan.
• Pour créer le contour d'un loup avec de la peinture noire, commencez par la tête et les pattes, passez au corps et à la queue. Dessinez les oreilles, le nez et la bouche ouverte.
• Dessinez la lune avec de la peinture gris clair sur le fond du loup. Sa forme doit être ronde, elle peut être augmentée en taille. Créez un effet volumétrique en ajoutant des ombres et des reflets.
• Peignez le ciel avec de la peinture bleu foncé. Les étoiles sont représentées par des points blancs ou bleu clair.

Pour donner au dessin un aspect tridimensionnel, vous devez appliquer soigneusement la peinture avec un pinceau, en ajoutant des couches pour créer de la profondeur et des ombres. Vous pouvez utiliser différentes techniques de peinture telles que le brossage à sec ou le glacis pour obtenir l'effet souhaité.

Lune en style dessin animé

La lune dans le dessin peut être représentée comme un croissant de lune en utilisant un style de dessin animé.

Pour ce faire, vous devez suivre plusieurs étapes, et à chaque étape, vous devez prendre en compte les règles et principes du dessin :

• Créez une esquisse du futur dessin. Cela vous aidera à déterminer les proportions de base et le placement des éléments sur une feuille de papier. Le croquis doit être simple et concis, sans détails inutiles.
• Dessinez le contour de la lune croissante. Ils doivent être lisses et arrondis pour créer une impression de douceur. Évitez de dessiner des coins trop pointus, car cela pourrait rendre le dessin maladroit.

Vous ne devez pas rendre la lune trop grande ou trop petite, car cela perturberait l'harmonie de l'image.

• Dessinez un nuage sous la lune sur lequel il sera situé. Le nuage doit être moelleux et léger pour souligner la légèreté et l'apesanteur de la lune. Il peut être réalisé sous la forme d'une spirale ou d'un arc.

• Dessinez un œil avec une pupille. Il doit être rond et expressif, avec des paupières grandes ouvertes. La pupille est petite et foncée pour donner à l'œil profondeur et vivacité.
• Dessinez un sourcil au-dessus de l’œil. Il doit être courbé et légèrement surélevé pour exprimer la joie et la surprise. Le sourcil peut être réalisé sous la forme d'un arc ou d'un croissant.
• Dessinez un nez retroussé sous les yeux et les sourcils. Il doit être court et légèrement courbé pour transmettre la personnalité et l'individualité du personnage. Le nez peut être réalisé sous la forme d'un triangle.
• Sous le nez, vous devez dessiner une bouche. Il doit être souriant et ouvert pour montrer la joie et la gentillesse du mois. Les coins de la bouche doivent être relevés vers le haut et les lèvres légèrement ouvertes.
• La joue de la lune doit être légèrement surélevée pour refléter son sourire. Il peut être réalisé sous la forme d'un ovale ou d'un cercle.

• Autour de la lune, vous devez dessiner des étoiles à 5 branches, qui deviendront une décoration supplémentaire.
• Peignez le ciel en bleu, la lune et les étoiles en jaune et le nuage en blanc avec une teinte bleutée. Il est recommandé d'utiliser des couleurs vives, ainsi que d'expérimenter avec des formes et des détails.

Astronaute sur la Lune

La lune sur l'image peut être représentée à l'aide d'une classe de maître, qui est un guide général :

• Faire un croquis.
• Placez une image de la surface lunaire avec des cratères au bas de la feuille. Cela créera un effet de profondeur cosmique et permettra de transmettre l’atmosphère de l’espace extra-atmosphérique avec plus de précision.

Lorsque vous dessinez la Lune, vous pouvez utiliser des transitions douces de lumière et d’ombre pour créer une image réaliste de la surface lunaire. Faites attention aux détails tels que les ombres du cratère et le relief de la surface pour rendre le dessin aussi réaliste que possible.

• Ajoutez une figure d’un astronaute en combinaison spatiale debout sur la surface de la Lune. La main gauche de l'astronaute est levée, symbolisant sa présence sur une autre planète. Pour ajouter du réalisme à l’image, dessinez les détails de la combinaison spatiale, tels que le casque, les gants et les bottes.

Faites attention à la position des pieds de l'astronaute - ils doivent être fermement maintenus, car il se trouve sur une surface dure.

• Dessinez le contour de la planète Terre, qui n’est pas éclairée par le Soleil. Cela ajoutera du contraste entre la surface sombre de la Lune et les étoiles brillantes dans le ciel. Pour peindre la Terre, vous pouvez utiliser des nuances plus claires de bleu ou de vert.
• Peignez le ciel du dessin en noir, en laissant des points blancs - des étoiles. Cela donnera à l’image un aspect cosmique et aidera à créer l’atmosphère du ciel nocturne.

Une fusée vole autour de la lune

La lune sur l'image est représentée à l'aide d'une classe de maître étape par étape :

• Faites un croquis du futur dessin. Vous pouvez utiliser des lignes et des formes simples pour décrire les principaux éléments du dessin : la lune, la fusée, les étoiles.

• Dessinez un grand cercle au centre de la feuille - ce sera une image de la Lune. Le cercle doit être suffisamment grand, mais ne pas gêner la fusée et les autres éléments.
• Dessinez une fusée près de la lune. Sa forme peut être quelconque. Dessinez les 3 éléments principaux d'une fusée : le corps, le moteur et les tuyères. Ces détails peuvent être réalisés avec des lignes fines.
• Ajoutez des étoiles à l’arrière-plan du dessin. Ils peuvent être dessinés comme de petits cercles de différentes tailles, situés dans différentes parties du ciel.
• La lune est peinte en bleu. Il doit être suffisamment léger pour ne pas se fondre dans l'arrière-plan. Utilisez un gris plus foncé pour créer des ombres et donner du volume à la lune.
• Pour ajouter de la couleur à la fusée, vous pouvez utiliser toutes les nuances et diverses techniques : hachures, coups de pinceau, dégradé.
• Peignez les étoiles en jaune. L'intensité peut varier en fonction de la luminosité. Pour donner aux étoiles un aspect tridimensionnel, vous pouvez leur ajouter des ombres et des reflets.

• Donnez au ciel une couleur bleu foncé, qui créera un contraste avec les éléments lumineux du design, tels que la lune et les étoiles. Vous pouvez également ajouter des nuances de bleu supplémentaires pour créer de la profondeur.

Conseils pour les débutants

Pour obtenir le résultat, il est nécessaire de considérer les principaux aspects du dessin d'un corps céleste. Grâce aux conseils et astuces fournis dans cet article, les artistes en herbe peuvent apprendre à créer leurs images en utilisant le matériel artistique disponible.

Références	Il est conseillé d'utiliser des photographies de la lune. Il convient de prêter attention à l’éclairage, aux ombres et aux contrastes. Ces connaissances aideront à créer une image tridimensionnelle et à transmettre l’atmosphère du ciel nocturne. Il convient de prêter attention à la manière dont les phases affectent sa forme.
Composition	Il est nécessaire de comprendre la position de la Lune sur une feuille de papier. Trouvez l’agencement le plus harmonieux qui aidera à transmettre la forme et la taille du satellite. Dessinez des lignes et des contours préliminaires pour définir la base du dessin.
Esquisser	Une esquisse préliminaire doit être réalisée. Des lignes fines doivent être tracées pour définir les contours de la Lune. Pour ce faire, dessinez un cercle ou un croissant, qui servira de base au dessin. Il est important que la forme corresponde à l’apparence réelle de la Lune pendant la phase choisie. Vous pouvez adapter la forme à votre style de dessin et aux détails que vous ajoutez.
Palette de couleurs	Vous devez choisir des couleurs qui aideront à transmettre l’ambiance et l’atmosphère de votre dessin. La Lune est caractérisée par des couleurs et des nuances froides telles que le gris, le bleu et l'argent. À ce stade, vous pouvez également décider d’utiliser des nuances de la même couleur ou des couleurs contrastées.
Détails	De petits détails sur la Lune, tels que des cratères ou des caractéristiques du terrain, devraient être ajoutés. Mettez en valeur la texture avec de l'ombrage. Vous pouvez ajouter de la brillance ou des reflets de la lune sur une autre surface.
Ombres et Lumière	Nous devons ajouter des ombres et de la lumière à la surface de la lune. Placez les zones les plus sombres sur la partie ombragée du disque lunaire et les zones les plus claires sur la partie éclairée. Les transitions entre l’ombre et la lumière doivent être réparties en douceur. Une fois les ombres principales appliquées, ajoutez de la lumière et de l’ombre à la surface de la Lune. Cela aidera à créer du volume et l’illusion de la tridimensionnalité.

La lune est l’un des sujets les plus poétiques des arts visuels. L'article fournit des idées générales sur la façon de le dessiner, ces recommandations peuvent être modifiées, des éléments peuvent être ajoutés et une vision créative peut être réalisée.

Le résultat devrait être une œuvre d’art originale qui reflète la compréhension de cette image.

Vidéo sur le dessin

Lune - dessin :