Dessins au pastel à l'huile pour débutants étape par étape beaux, simples, faciles

Pastel à l'huile – peinture pour dessin, composée de cire, d’huile et de pigments. Ces substances sont d’origine naturelle et peuvent donc être utilisées en toute sécurité. Les artistes professionnels comme les débutants peuvent travailler avec des pastels.

Types de crayons et de papier pour pastels à l'huile

Les dessins au pastel à l'huile pour débutants nécessitent le bon choix de papier.

Pour ce faire, vous devez prêter attention aux points suivants :

Critère	Description
Surface	Il faut qu'il soit rugueux pour que la peinture y adhère bien. De plus, le papier doit être mat, car la peinture n’adhère pas bien au papier brillant.
Densité	Pour créer des motifs aérés, il faut choisir du papier d'une densité de 90 g par m². Pour des motifs riches, vous devez utiliser un matériau dense - 160 g par m².
Taille	Un dessin correspondant au futur est requis. Il ne devrait pas y avoir beaucoup d'espace vide si le dessin est petit. Un grand dessin peut ne pas tenir sur une petite feuille de papier.
Composé	La composition ne doit pas contenir d'acide, car sa présence peut changer la couleur de la peinture et contribuer à la formation de fissures sur la surface.
Couleur	Il doit correspondre au ton du dessin et aider à obtenir la bonne combinaison de nuances. Par exemple, pour : Pour les images de paysages naturels où il y a beaucoup de vert, il faut utiliser du papier vert clair ; Lorsque vous expérimentez la création de différentes ambiances, il est recommandé de prendre un matériau qui contrastera avec le ton de la peinture utilisée.

Le choix des pastels à l’huile doit également être pris au sérieux. Il peut être dur ou mou, et il est recommandé d'acheter les deux variétés à la fois.

Le travail nécessitera pour chacun d'eux :

• Les pastels durs contiennent plus de liant et moins de pigment. Cela aidera à représenter de petits éléments du dessin ;
• La peinture douce fonctionne bien sur des couches épaisses de pastel dur.

En plus du papier et de la peinture, vous aurez besoin de crayons pastel spéciaux. Vous pouvez acheter un ensemble de 12 pièces.

Techniques de base de la technique du pastel

La technique du dessin au pastel et les méthodes utilisées ne sont pas difficiles.

Dégradés

Lorsque vous utilisez un remplissage dégradé, vous devez appliquer différentes couleurs sur la surface sans appuyer trop fort sur la craie.

Ensuite, après avoir déterminé les limites approximatives, passez à une forte pression, tandis que vous pouvez aller un peu au-delà de la limite.

Mélange

La technique du « mélange » peut être réalisée ainsi : appliquer différentes couleurs sur le papier puis les mélanger, créant ainsi des traits supplémentaires.

Il est important d'observer le mélange et la façon dont certaines couleurs affectent le résultat.

Vous pouvez utiliser des bâtonnets mélangeurs pour mélanger. De nombreux artistes mélangent les couleurs avec leurs doigts.

Scratch

Pour réaliser la technique du « grattage », vous aurez besoin de 2 couches : la couche supérieure (principale) et la couche inférieure. Pour créer des rayures sur la surface, vous aurez besoin d'un outil pointu qui pourra enlever la couche supérieure de peinture.

Cela peut être n’importe quel objet pratique, comme un couteau ou un cure-dent. L’essentiel est qu’ils se sentent à l’aise pour travailler. Ce serait bien si vous pouviez trouver un vieux stylo-plume qui n'a plus d'encre.

Points et lignes

Seuls ceux qui ont suffisamment de patience peuvent exécuter la technique des « points et des lignes » sans problème. Les points aident à créer de la brillance et à enrichir la couleur du design. Vous pouvez former des lignes entières à partir d'eux.

Diluant

Un diluant permet d'améliorer le dessin.

L’essence de térébenthine ou l’huile de lin peuvent jouer ce rôle. La technique est simple à réaliser : il suffit de prendre un pinceau trempé dans du diluant et de commencer à le déplacer sur la surface du dessin. Cette technique fonctionne très bien pour les arrière-plans.

Petits détails

En utilisant un diluant, vous pouvez dessiner de petits détails sombres. Cette technique permet également de créer des éléments qui nécessitent de la clarté. Pour ce faire, vous devez utiliser un pinceau imbibé de diluant et le déplacer sur la surface de la craie.

Correction du dessin

Une fois le dessin créé, il est important de fixer la peinture sur la surface. Cela peut être fait de différentes manières.

Par exemple:

• Une bonne couche de fixation transparente est formée sur la peinture par une base composée d'alcool et de résine. Cette couche protégera le dessin non seulement des bavures, mais aussi de la poussière ;
• Plusieurs couches successives augmenteront la brillance, mais prendront beaucoup de temps à sécher. Sinon, la surface restera collante pendant longtemps.

De beaux dessins faciles au pastel à l'huile pour les enfants : un cours de maître étape par étape pour les débutants

Les dessins au pastel à l'huile pour débutants se distinguent par une grande variété de thèmes et d'exécution.

Perroquet

Pour dessiner un perroquet, vous aurez besoin d'un simple crayon HB et de quelques crayons pastel.

Les étapes de création sont les suivantes :

1. Vous devez dessiner 2 ovales, leurs tailles doivent être différentes. Le plus petit est le prototype de la tête et se situe en haut. Le deuxième est le corps, il est situé plus bas.
2. À gauche de l’ovale supérieur, tracez une longue ligne lisse. Il deviendra le dos du perroquet, se transformant en queue.
3. Tracez une paire de lignes semi-circulaires à partir de l’ovale inférieur. L'un d'eux deviendra la partie inférieure de l'aile et l'autre deviendra la largeur de la queue.
4. À droite de l’ovale supérieur, dessinez un arc qui deviendra le bec.
5. À partir de l’ovale inférieur, tracez une ligne droite pour l’aile.
6. Marquez les plis des pattes sous l'aile.
7. Dessinez le bec avec des demi-cercles et changez la couleur des plumes sur la tête, et tracez également un cercle pour l'œil.
8. Ajoutez des motifs de changement de couleur de plumes à l'aile et à la queue. Rendez les griffes plus épaisses et dessinez la queue et les ailes avec des lignes douces.
9. Utilisez de la craie rouge pour colorier la tête, le milieu de la queue et le haut de l'aile. Le bec et le milieu de l'aile sont jaunes. La joue sous l’œil doit être peinte de la même couleur.
10. Coloriez les plumes restantes en bleu. Lors de la coloration, vous pouvez dépasser légèrement les zones jaunes.
11. Dessinez un ovale noir autour du bec. Appliquez de petits traits violets le long du contour des plumes.
12. Prenez du pastel noir et affinez le plumage de l'aile et de la queue.

lièvre

Pour dessiner un lièvre, vous devez préparer la peinture elle-même et du papier teinté.

Alors:

1. Utilisez de la craie blanche pour dessiner 3 ovales. Le plus grand d'entre eux doit être situé à gauche : il deviendra le corps. Un peu à droite se trouve un petit ovale qui deviendra le cou. À droite et légèrement plus haut se trouve le troisième ovale, c'est la tête du lièvre.
2. En utilisant la même craie, dessinez les oreilles au-dessus de l’ovale de la tête.
3. Dessinez la patte avant sous l’ovale du milieu et dessinez la patte arrière dans le grand ovale. Ajoutez un autre ovale sur la gauche, qui deviendra la queue.
4. Ombrez la figure obtenue. Ceci est réalisé en utilisant du pastel blanc.
5. Prenez une craie grise et dessinez le contour des oreilles, de la tête, des pattes et de la queue.
6. Utilisez de la craie noire pour dessiner l’œil, le nez, la moustache et les sourcils.

Ours

Pour dessiner un ours, vous aurez besoin de plusieurs pastels à l’huile et de papier teinté. La fourrure de l'ours polaire est de couleur similaire à celle d'un lièvre, vous pouvez donc utiliser les mêmes crayons que pour dessiner un lièvre : gris, noir. Au lieu du blanc, il faut utiliser du beige clair.

Les étapes du dessin sont les suivantes :

1. Dessinez 3 ovales à la craie beige clair. Le côté droit devrait avoir le plus grand ovale. Ce sera l'arrière du corps. À une certaine distance de celui-ci, il devrait y avoir l'ovale suivant. C'est un peu plus petit. Ce sera la partie avant du corps. Le troisième ovale est le plus petit, il est dessiné à gauche des autres.
2. Tracez des lignes pour les oreilles, le museau et les membres sur les ovales. Les oreilles sont représentées comme de petits demi-cercles. Le museau doit être allongé. Dessinez les pattes avant sous l’ovale du milieu et les pattes arrière sous le plus grand.
3. À l’aide de pastel blanc, ombragez complètement la figure.
4. Dessinez les oreilles, le museau, le corps et les membres avec de la craie beige clair.
5. Dessine de la laine. Pour cela, on utilise du pastel gris : à la craie, on dessine de petits traits le long du contour de toutes les parties.
6. Utilisez de la craie noire pour marquer les yeux et le nez.

champignons de tremble

Pour travailler, vous aurez besoin de crayons orange, blancs, rouge-brun, gris, ainsi que d'un simple crayon.

Ensuite suit :

1. Utilisez un crayon pour créer des contours et marquer les tiges et les chapeaux des champignons.
2. Appliquez des ombres : sur les chapeaux, elles doivent être rouge-brun et sur les tiges, grises.
3. Sur le côté opposé, celui sur lequel tombe la lumière, passez dessus avec de la craie orange et blanche. Le chapeau doit être orange et la tige blanche.
4. Appliquez des taches sur les jambes.

Animaux

Vous pouvez dessiner un poney en suivant ces étapes :

• Il est nécessaire d'esquisser les principales parties du corps. À droite, il devrait y avoir un ovale allongé, qui deviendra le corps. À gauche de celui-ci, dessinez un ovale plus petit, il deviendra le cou. À gauche, il devrait y avoir un troisième ovale : c'est la tête.
• Utilisez de petits ovales pour dessiner les pattes et la queue. Chacune des pattes avant doit être représentée par 2 ovales. La paire de pattes postérieures est un grand ovale avec deux petits en dessous. Dessinez la queue comme un petit ovale.

• Dessinez les éléments de la tête et du cou. La tête doit être reliée au cou et au corps par des lignes douces. Dessinez également les pattes, la crinière et la queue.
• Peignez avec n'importe quelle couleur, en les mélangeant entre elles.

Pour dessiner un chat, il vous faut :

• Dessinez plusieurs ovales. L'un d'entre eux sera le corps : il devrait être plus grand. Le 2ème ovale deviendra la tête : il devra être plus petit et situé plus haut. Ces 2 ovales doivent être reliés par 2. Il doit traverser directement le corps et deviendra éventuellement sa partie supérieure.
• Un autre ovale doit être situé au bas du corps : il deviendra la partie supérieure des pattes postérieures. Sous tous ces ovales, il devrait y en avoir 5-1 – le plus allongé. Ce sera la queue.
• Utilisez des triangles pour représenter les oreilles.
• Après avoir déterminé où se trouve le centre de l’ovale supérieur, tracez le contour du nez. Cette partie du museau doit être située légèrement en dessous du centre.
• Dessinez un triangle à partir du nez en traçant 2 lignes vers le haut et en les reliant. Dessinez des yeux dans le triangle obtenu.

• Reliez le corps, décrivez les parties supérieures des pattes et de la queue.
• Choisissez n'importe quelle couleur pour la laine. Les rayures aideront à ajouter du volume au corps.
• Faites les yeux verts, oranges, jaunes ou bleus.
• Peignez le nez en noir ou en rose.

Floristique

Les dessins de fleurs sont l’un des sujets populaires parmi les artistes professionnels et novices travaillant avec des peintures à l’huile pastel.

Ceux-ci pourraient être :

Fleur	Les étapes du dessin
Rose	Dessinez une fleur en utilisant des cercles concentriques, en tenant compte du fait que les pétales de rose poussent à partir du centre de l'inflorescence. Décrivez les feuilles des fleurs avec du pastel vert. Les pétales peuvent être esquissés à la craie blanche, en partant du centre de l'inflorescence. Peignez les zones les plus claires avec du pastel blanc. Dessinez les détails sombres sur du papier propre et les tons moyens en appuyant sur la craie avec moins de force. Ajoutez des ombres sous la tige, les pétales et les feuilles.
Violet	Commencez à dessiner avec une petite « goutte » : elle deviendra le noyau de la fleur. Dessinez 1 pétale en bas, à gauche et à droite de la « goutte ». Chacun des pétales est de forme ovale. Les 2 pétales supérieurs doivent être reliés en haut par une ligne ondulée irrégulière. Tracez plusieurs lignes courtes dans les 3 pétales inférieurs. Ils partent de la même « gouttelette ». Dessinez la tige. Pour ce faire, tracez 2 lignes à partir des pétales. Dessinez une feuille à partir de la tige. Pour ce faire, vous devez tracer une ligne d’arc. Ce sera le noyau de la feuille. Dessinez les bords de la feuille elle-même avec une ligne ondulée. Plusieurs lignes doivent s’étendre symétriquement du noyau jusqu’aux bords de la feuille. Ajoutez plus de fleurs et de feuilles en utilisant le même modèle. Utilisez de la craie violette pour colorier les pétales. Le centre de la fleur doit être jaune. Rendre les feuilles et les tiges vertes.
Tulipe	Prenez, en plus de la peinture, un crayon blanc. Créer un croquis. Dessine les bourgeons. Pour cela, on utilise des crayons jaunes. Utilisez du sépia pour créer les zones où les bourgeons touchent les tiges. À l'endroit où les pétales se rejoignent, utilisez du jaune orangé. Faites un ombrage de la peinture. Cela doit être fait avec soin. Commencez à dessiner des feuilles vertes. Après cela, faites également l’ombrage. Créer un arrière-plan. Cela pourrait être de l’herbe, par exemple. Recouvrez le dessin terminé de vernis. Cela fixera les pigments de couleur.

La mer et ses habitants

Parmi les habitants aquatiques, les artistes débutants peuvent essayer de représenter un dauphin ou une pieuvre.

Dauphin

Vous devez prendre une feuille de papier, un crayon HB, une gomme et des crayons pastel : bleu clair, bleu foncé.

Les étapes de mise en œuvre sont les suivantes :

1. De bas en haut, de gauche à droite, vous devez tracer une ligne inclinée. Ce sera le dos.
2. Un cercle doit être dessiné à droite de la ligne. Ce sera la tête.
3. Marquer le corps. Pour lui, une ligne en forme d'arc part du bas du cercle. Il va vers la gauche et se connecte à une autre ligne d'arc.
4. Utilisez une paire d’arcs courts pour indiquer le nez – la partie allongée de la tête. Ces arcs, ainsi que la zone de la tête elle-même, devraient former un semblant de triangle.
5. Dessinez plusieurs « triangles » identiques formés par des lignes arquées près du corps. Celui dessiné en haut deviendra l'aileron supérieur, et les 2 autres devront être en bas : ils deviendront les ailerons inférieurs.
6. À gauche, dessinez une queue d'hirondelle arrondie.
7. Utilisez la gomme pour supprimer les lignes inutiles.
8. Dessinez les contours.
9. Terminez de dessiner les éléments de la tête – l’œil et la bouche.
10. Ombrez l'ensemble du dauphin avec du pastel bleu clair. Utilisez de la craie bleu foncé pour rendre le dessin plus saturé.
11. Utilisez soigneusement une gomme pour éliminer l'excès de ton de la partie inférieure du corps et de la queue.

Pieuvre

Pour dessiner une pieuvre, vous aurez besoin de :

• Faites un contour léger avec un crayon.

• Remplissez l'arrière-plan. Après la peinture, il devrait rester des espaces.
• Mélangez les couleurs en effectuant des mouvements circulaires. Vous devriez commencer par des points lumineux.
• Appliquer une deuxième couche.
• Lisser les couleurs. Pour cela, vous pouvez utiliser du tissu en coton.
• Appliquez quelques taches supplémentaires avec de la peinture blanche. Il est également recommandé de les frotter avec du coton.
• Le travail avec le poulpe lui-même s'effectue selon le même principe : d'abord les taches, puis l'élaboration. Il devrait également y avoir plusieurs couches.

Paysage : nature d'automne

Pour dessiner un paysage d'automne aux pastels, il vous faut :

• Créer un croquis. Il est réalisé au fusain ou au crayon pastel. Nous devons essayer de donner aux arbres des formes différentes.
• Appliquer la première couche de ciel avec de la craie bleue. Tout d’abord, quelques traits sont appliqués, puis l’ombrage est effectué.
• Prenez un pastel bleu plus clair et passez sur la cime des arbres.
• Commencez à travailler avec les arbres. La couche inférieure doit être plus foncée et la partie supérieure doit être plus claire. Il est préférable de faire de l'ombre verticalement, car c'est ainsi que poussent les arbres.

• Appliquer la couleur ocre sur le dessus. En bas, près des troncs, ajoutez un petit nombre de traits gris-violet. Il est important de ne pas oublier l’ombrage ultérieur.
• Utilisez du pastel vert pour marquer l’arbre à droite. Quelques coups doivent également être appliqués sur la gauche pour le soutenir.
• Ajoutez quelques reflets dorés avec une couleur jaune foncé.
• Va dans l'herbe. Les couleurs principales seront le rouge-brun et le vert chaud. Les ombres gris-violet des arbres tombent sur l'herbe.
• La couleur vert-brun doit être ajoutée au premier plan. La zone à la lisière de la forêt où tombe la lumière est représentée en beige. Il faut ajouter du rouge-gris aux ombres tombantes. L’ombrage, comme dans le cas des arbres, se fait verticalement – ​​de bas en haut.
• Commencez à travailler avec les troncs. Ceux qui sont plus proches du spectateur sont marqués en rose-gris. Pour les troncs éloignés, une couleur plus froide est nécessaire, comme le gris-bleu.
• Ombrez les parties des troncs exposées à la lumière avec du gris clair. L'épaisseur et la pression de la pression doivent être constamment modifiées : cela rendra l'image plus vivante. De la peinture bleu foncé est appliquée sur le côté ombré. Les rayures sur les troncs doivent être gris-brun.
• À l’aide de peinture bleue de différentes nuances, dessinez des « fenêtres » dans les couronnes des arbres. Dans la zone du ciel, vous devez faire quelques taches de feuillage en utilisant la couleur jaune.
• Occupez-vous de détailler l'herbe. Utilisez une craie gris-violet pour réaliser plusieurs traits verticaux. Pour soutenir la couleur de la couronne, dessinez quelques brins d'herbe en jaune.
• Ajoutez quelques traits bleus supplémentaires au premier plan et affinez l’herbe.

Espace

Les dessins au pastel à l'huile pour débutants sur le thème de l'espace nécessitent une préparation.

Vous devez d’abord acheter du papier granuleux et un grand ensemble de crayons de couleur. Plus il y a de couleurs, plus l'image sera réaliste. Le tableau doit être sombre, ce qui signifie qu'il est préférable d'utiliser du papier noir ou bleu foncé.

Ensuite, vous devez :

1. Appliquez de la couleur sur les taches et estompez un peu les transitions.
2. Une fois la première couche terminée, il faut la sceller en appliquant un vernis en spray.
3. Accédez à la 2ème couche, où le détail de l'image est effectué.

Personnages de dessins animés

Les enfants adoreront dessiner des personnages de dessins animés.

Mickey Mouse

Pour créer ce personnage, vous aurez besoin de :

• Dessinez un cercle en haut du papier et tracez 2 lignes perpendiculaires à l'intérieur. La ligne horizontale doit passer juste en dessous du milieu du cercle.
• Dessinez 2 autres cercles sur le dessus : ce seront les oreilles.
• Imaginez le corps comme une goutte allongée.
• Dessinez 2 bâtons de chaque côté du haut du corps. Ce seront des mains. Pour rendre le dessin plus naturel, il faut les rendre légèrement courbés. Dessinez les paumes sur le dessus.

• De même, dessinez les jambes en partant de la partie inférieure du corps. Dessinez également 2 bâtons puis ajoutez le contour des chaussures.
• Accéder aux détails du visage. Au sommet de la tête, dessinez 2 ovales symétriquement par rapport à la ligne verticale. Ce seront les yeux. La bouche et le nez doivent également être positionnés symétriquement par rapport à la ligne verticale. À ce stade, il est nécessaire d'utiliser des lignes lisses pour marquer les zones qui resteront blanches.
• Effacez les lignes inutiles sur la tête, dessinez la langue et le pli au-dessus du nez.
• Détaillez les palmiers. Il est nécessaire de marquer les contours des doigts. Il est important de se souvenir de la protubérance située à l'intérieur de la paume.
• Terminez de dessiner la queue et le short.
• Utilisez la gomme pour supprimer les éléments inutiles. Ensuite, décrivez clairement les contours du personnage.
• Colorie les oreilles, le haut de la tête, le haut du corps et les bras en noir.
• Ajoutez des ombres aux paumes, aux pieds et aux shorts.
• Dessinez des reflets sur les yeux et le nez.
• Peignez les chaussures en jaune et le short en rouge.

Le loup de « Eh bien, attends un peu ! »

Pour le créer, vous devez :

• Créez un croquis avec un crayon. Dessinez 2 ovales en haut. L'un d'eux sera la partie principale de la tête, l'autre deviendra un nez allongé.

• Tracez 2 lignes droites verticales et reliez-les en bas. Ce sera le corps. À partir d'eux, à gauche et à droite, s'étendent des lignes qui deviendront les bras.
• Commencez à dessiner les détails de la tête : faites les contours du nez et des cheveux, puis dessinez les yeux et l'oreille. Il faut faire quelques coups sur les cheveux. Ensuite, dessinez le nez et les dents.
• Dessinez les guides du corps et des mains.
• Dessinez les lignes directrices pour les jambes, le pantalon et la veste.
• Après avoir créé un dessin au crayon, passez à sa coloration puis à la fixation des couleurs. La peau du loup est grise, sa veste est rose, son pantalon et ses cheveux sont noirs.

La peinture à l'huile au pastel est simple et donc très populaire parmi les artistes, en particulier les débutants. Il combine une variété de possibilités et d'accessibilité pour le dessin.

Vidéo sur la peinture au pastel à l'huile

Dessins au pastel à l'huile pour débutants :