Dessins de figures géométriques au crayon avec perspective, ombre pas à pas sur un plan

Protozoaires formes géométriques au crayon – l’étape initiale du dessin de n’importe quel objet. La modélisation informatique le montre. Tout comme les objets 3D informatiques comprennent de nombreuses formes, l’image est divisée en formes.

Caractéristiques de la construction de figures géométriques

Dessiner des figures géométriques au crayon comporte les étapes suivantes :

Non.	Scène	Description
1	Analyse du modèle	Il faut imaginer la figure comme un cadre de points et de lignes. Le dessin de lignes invisibles est la principale technique méthodologique qui permet de dessiner des modèles complexes.
2	Décrire les lignes et les sommets	Pour ce faire, vous devez effectuer de légers mouvements de glissement avec le crayon, sans appuyer trop fort.
3	Désignation des côtes visibles	Les lignes visibles par le spectateur doivent être dessinées en détail. Par exemple, si une boule ou un cône est représenté, les bords de la forme sont dessinés en détail.
4	Éclosion	Il peut être utilisé pour afficher l'emplacement des ombres.

Éclosion

Les hachures sont un élément important dans la représentation d’objets tridimensionnels. Avec son aide, l'artiste transmet l'ombre.

Les règles qu'un créateur débutant doit retenir sont les suivantes :

• L'ombrage est effectué uniquement en fonction de la forme de l'objet. Parfois, vous pouvez combiner des hachures, ce qui contribue à renforcer l'ombre.
• Le remplissage avec des traits doit commencer par les zones d'ombre. S'il s'agit d'un cube, l'une de ses faces doit être remplie de traits et les bords du cube deviendront la frontière de la lumière et de l'ombre. Dans le cas d’une sphère, d’un cylindre et d’un cône, les limites ne sont pas claires, mais plus floues.
• Il est préférable de privilégier l’ombrage vertical. Vous devez commencer par la partie proche, puis aller plus loin – dans la profondeur du dessin, tout en réduisant la pression du crayon. Cela rend le trait plus léger et on remarque comment la surface s'éloigne progressivement au loin.

• La zone éclairée doit être ombragée en commençant par l'extérieur.

Lumière et ombre

Toute ombre se forme s’il y a une source de lumière. L'artiste doit déterminer à l'avance où se trouve exactement cette source et de quel côté les rayons tombent sur l'objet. Si vous avez des difficultés avec la lumière et l’ombre lorsque vous dessinez, vous devriez vous entraîner sur une version simple.

Vous pouvez utiliser l’une des deux techniques suivantes : l’ombrage ou l’ombrage. Avant de travailler, il est recommandé d'allumer la lumière qui sera dirigée vers l'objet. Il est également important qu’il n’y ait pas d’autres sources de lumière plus vives dans la pièce.

Un artiste débutant doit se rappeler qu'il y a les zones suivantes dans un dessin :

Parcelle	Description
Éblouissement	La partie du dessin qui reflète la lumière d’une lampe ou un rayon de soleil.
Lumière	Zones éclairées par des rayons à angle droit.
Pénombre	Zones situées entre la lumière et l'ombre. On les appelle aussi intermédiaires.
Ombre	Ce ne sont pas des zones éclairées.
Réflexe	Il s’agit de la zone éclairée produite par les objets proches. La luminosité de la lumière incidente joue un rôle énorme : plus elle est brillante, plus l’ombre sera saturée.
Ombre tombante	L'ombre d'une figure sur ce qui l'entoure. Par exemple, sur une surface horizontale où se trouve une figure ou sur un mur à proximité.

Il est important de pouvoir trouver la limite entre la lumière et l’ombre. Sa forme dépend de l’image dessinée.Par exemple, sur une sphère, cette limite est une, et sur un cube, c'est une autre. Le problème avec la recherche de la limite est qu’elle est généralement floue. Parfois, c'est clair : plus la lumière est vive, plus la frontière est nette.

Par exemple:

• si vous regardez une boule sous des rayons directs brillants, vous pouvez remarquer que la frontière entre la lumière et l'ombre présente une courbure et ressemble à un ovale ;
• dans le cas d'un cylindre, la frontière se transformera en ligne droite ;
• Sur un cube, cette limite longe directement le bord.

Dans les beaux-arts, on utilise une technique appelée « clair-obscur ». Elle repose sur l’opposition de zones éclairées et d’ombres. Sous un éclairage artificiel, un environnement est créé dans lequel la lumière devient trop vive et l'ombre devient trop sombre, ce qui ajoute de la saturation et de la netteté.

Dessin en perspective : Cube

Lorsque vous dessinez des figures géométriques avec un crayon, vous devez commencer par un cube.

On utilise généralement un modèle en plâtre blanc sur lequel le clair-obscur est clairement visible. Il est préférable d’acheter un modèle ou de le fabriquer soi-même ; il n'est pas recommandé d'utiliser une photographie.

Pour l'image dont vous avez besoin :

• Marquez l'emplacement de la figure. Placez-le légèrement au-dessus du centre de la feuille, mais il doit être déplacé vers la zone d'ombre. Cela contribue à l’équilibre de la composition.
• Tracez la première ligne verticale. Ce sera le bord du cube le plus proche du spectateur. Les encoches doivent limiter la hauteur du cube.
• Dessinez la base de la figure. Il faut commencer par les lignes visibles, en déterminant précisément les angles de leur inclinaison.
• Tracez des lignes situées en haut. Avant cela, il est nécessaire de rappeler les principes de la perspective linéaire. L'un d'eux dit : la taille apparente des personnages devient plus petite à mesure qu'ils s'éloignent. La ligne d'horizon est située au niveau des yeux, mais lorsque la position de la tête change, cette ligne peut monter ou descendre.

• Déterminez comment les bords latéraux de la figure ont été réduits.
• Tracez les lignes lointaines, sans oublier les lignes qui ne sont pas visibles.
• Après avoir terminé et vérifié la construction, sélectionnez les lignes les plus proches. Plus ils sont proches, plus ils doivent être foncés.
• Effectuer l'ombrage. Remplissez d’abord les zones d’ombre avec un trait, puis passez à la surface éclairée. Le coin proche doit être laissé sans ombre et la partie éloignée doit être remplie d'un trait léger.
• Soulignez le volume de la forme en ajoutant des accents tonaux.

Dessin de corps géométriques de révolution

Les corps géométriques de révolution ne commencent à être dessinés qu'après avoir maîtrisé l'image d'un cube. Au début, les personnages sont représentés séparément, puis ils tentent la nature morte.

Pour réussir à dessiner des formes complexes, commencez par l’image de formes simples. Les modèles peuvent être achetés en magasin ou fabriqués par vous-même. Pour cela, on utilise du carton ou du papier épais.

Les figures ne peuvent pas être remplacées par des photographies : copier des figures en trois dimensions à partir d’une surface plane n’a aucun sens et n’est d’aucune utilité.

Cône

Le mot « cône » est d’origine grecque. Cela se traduit par « pomme de pin ». La figure a reçu ce nom car elle ressemble à une pomme de pin ou à un chapeau.

En termes mathématiques, cette figure est un corps symétrique qui se forme à la suite de l'union de rayons provenant d'un seul point (le sommet du cône) et traversant une surface plane.

La base est un cercle. Si vous placez le modèle de cône avec sa base sur une surface horizontale et que vous le regardez de côté, il apparaîtra devant vos yeux comme un triangle.

Cependant, selon l'angle sous lequel la figure est regardée, sa partie inférieure peut se transformer en demi-cercle, donc lors de la représentation d'un cône, l'angle de vue doit être pris en compte. Il est également important de savoir de quel côté la lumière tombe sur la figure pour l'ombrage ultérieur.

Pour dessiner une figure géométrique tridimensionnelle d'un cône avec un crayon, vous devez procéder comme suit :

1. Marquez l'emplacement et la taille de la figure, qui ne doit être ni trop petite ni, au contraire, trop grande. Le cône est situé au-dessus du milieu de la feuille : sa partie supérieure est optiquement plus claire en raison du plus grand espace libre.
2. Marquez le haut de la figure et tracez une ligne horizontale. Il servira d'axe de la base.
3. Marquez la largeur de la base avec des encoches.
4. Tracez une ligne verticale passant par le centre de la figure.
5. Reliez les sommets à la base.
6. Rendez visuellement les lignes extérieures plus éloignées du spectateur en les rendant plus claires.
7. Construisez une ellipse : pour transmettre du volume, la partie proche de l'ovale doit être plus foncée.
8. Continuez à travailler sur le volume. Pour ce faire, trouvez la frontière d'ombre et de lumière en haut de la figure et en passant vers la base. Le haut de la ligne doit être clair et son bord éloigné doit être plus clair.
9. Appliquez l'ombrage en vous déplaçant verticalement du haut vers la base. Pour mieux transmettre la forme, introduisez l'ombrage horizontalement.
10. Pour indiquer le contraste entre la lumière et l'ombre, éclaircissez la partie supérieure. À partir de la surface horizontale sur laquelle la figure est installée, mettez en évidence la partie d'ombre.

Cylindre

Le cylindre a 2 bases : inférieure et supérieure. Ils sont tous deux de forme circulaire et de taille absolument égale. La génératrice d'un cylindre est une ligne verticale située perpendiculairement à la base.

Le dessin de figures géométriques au crayon en forme de cylindre s'effectue dans l'ordre suivant :

1. Sur la feuille, marquez l’emplacement de l’objet et utilisez un ombrage clair pour révéler le volume de la forme. N'appuyez pas trop fort sur le crayon, surtout lorsque vous dessinez des lignes auxiliaires. Il est préférable de limiter au minimum l’utilisation d’une gomme.
2. Déterminez la hauteur et la largeur de la figure.
3. Dessiner un axe. Il faudrait diviser le chiffre en deux.
4. Assurez-vous que l’ellipse supérieure est légèrement plus petite. En regardant le modèle, il est facile de remarquer que la base supérieure est moins déployée.
5. Passez au travail avec la lumière et l’ombre. Sa bordure est dessinée verticalement d'une base à l'autre. Compte tenu de la douceur du changement de forme, rendez la bordure floue. Le trait doit être vertical. Les zones supprimées deviennent plus sombres à la lumière et plus claires à l'ombre. L'ellipse supérieure tombe dans la région de pénombre si la source lumineuse provient du côté.
6. Précisez la forme. À cet effet, un ombrage dans le sens horizontal est utilisé. Comme la partie supérieure est proche de la lumière, elle devrait être un peu plus claire.

Balle

La sphère est considérée comme la figure la plus simple, et ce n’est pas sans raison que toutes les planètes et étoiles acquièrent cette forme sous l’influence des forces naturelles. Cependant, représenter une balle n’est pas une tâche facile.

Les premières difficultés peuvent survenir lors du dessin d'un cercle, puis vous devez faire face à de graves problèmes qui apparaissent lors de l'ombrage.

Avant le travail, il est recommandé d'éclairer le modèle de boule avec une lumière douce. Dans ce cas, il n’y aura pas d’ombres dures, ce qui simplifiera grandement la tâche.

La séquence pour tirer une boule est la suivante :

1. Dessinez un cercle qui deviendra la base de la figure. Tracez une ligne au centre du papier et placez un point au centre de cette ligne. Tracez une autre ligne à travers elle, perpendiculaire à la première. Lorsque vous dessinez ces lignes, vous n’avez pas besoin d’appuyer fort sur le crayon.
   Les points extrêmes des lignes doivent être reliés pour former un cercle.
2. Appliquer des ombres. Vous devez déterminer d’où vient la lumière et placer un point dans la partie la plus éclairée. La largeur de l'ombre doit être marquée par un ombrage.
3. Tracez un diamètre passant par le centre de la figure perpendiculairement aux rayons lumineux.
4. En fonction du diamètre, dessinez une ellipse. Il marque les limites de la lumière et de l’ombre.
5. La surface de la figure est conditionnellement divisée en plusieurs zones en fonction du degré d'éclairage. La zone la plus claire est le point culminant, elle peut être laissée non peinte. Il y a une tache lumineuse autour, puis elle se déplace progressivement dans l'ombre. L'ombre doit être représentée à l'aide de traits arqués.

Pour dessiner des natures mortes à partir de formes géométriques, vous avez besoin de :

1. Préparez 3 à 4 figurines avec des caractéristiques différentes. Par exemple, il pourrait s’agir d’un cube, d’une sphère et d’un cylindre.
2. Placez les personnages et préparez le drapé du tissu sur lequel ils reposent.
3. Installez un éclairage calme et diffus.
4. Sélectionnez l'angle pour l'esquisse. Ce serait mieux si c'était frontal.
5. Décidez de l’emplacement du dessin et mettez-vous au travail.

Pour un artiste débutant, dessiner des formes géométriques avec un crayon, c'est comme apprendre l'alphabet pour quelqu'un qui apprend une langue. Cette formation vous aidera à l'avenir lors de la création de figures et de compositions complexes sur papier.

Vidéo sur le dessin de formes géométriques

Dessiner des formes géométriques au crayon :