Le masque au théâtre joue un rôle important dans la création de l’image d’un personnage et dans la transmission de son caractère. La compétence de l'artiste réside dans sa capacité à dessiner une image telle qu'elle reflète non seulement l'apparence du héros, mais transmet également ses émotions et son humeur.
Matériel et outils nécessaires
Le dessin au crayon est l’une des formes d’art les plus populaires, qui a une histoire vieille de plusieurs siècles et de nombreuses techniques d’exécution. Pour réussir à créer des œuvres au crayon, vous devez disposer d’un ensemble de matériaux et d’outils appropriés.
Outils et matériaux | Brève description |
Papier | Il est disponible en différentes qualités, densités et textures, permettant aux artistes de choisir les meilleures options pour créer une variété d'effets. Il existe du papier à croquis, qui a une surface rugueuse, et du papier à surface lisse, qui convient aux dessins détaillés. |
Crayons | Ils existent en différentes duretés, désignées par les lettres « H » (dur) et « B » (mou). Les crayons plus durs vous permettent de créer des lignes fines et de travailler avec de petits détails, tandis que les crayons plus doux vous permettent d'obtenir des nuances plus riches et plus foncées. |
Gommes et stylos | Utilisé pour corriger et effacer les traits de crayon. Les gommes sont disponibles dans différentes formes et tailles, ainsi que dans différents degrés de dureté. Les feutres doux conviennent pour effacer les lignes fines et les détails, tandis que les feutres plus durs conviennent aux zones plus grandes du dessin. Une gomme malaxée est une gomme douce utilisée pour adoucir et estomper les lignes. |
Pochoirs | Ce sont des outils permettant d’appliquer rapidement des éléments ou des motifs répétitifs sur du papier. Les pochoirs sont disponibles dans une variété de formes et de tailles, permettant à l'artiste de créer une variété d'effets. C'est une manière pratique de dessiner, surtout lorsque vous devez créer rapidement un grand nombre d'éléments identiques. |
Règles, compas | Outils utilisés pour mesurer et dessiner avec précision des lignes, des cercles et des arcs. Les règles peuvent avoir différentes divisions et échelles, permettant à l'artiste de mesurer avec précision les distances et les angles. Un compas est utilisé pour dessiner des cercles et des arcs d'un certain rayon. |
Aiguiseurs | Conçu pour tailler les crayons afin que l'artiste puisse obtenir des lignes claires et nettes. Les taille-crayons sont de type mécanique et manuel, et diffèrent également par le type de lames et le nombre de trous pour les crayons de différents diamètres. |
Master classes
Un aspect important du dessin d’un masque de théâtre est l’attention portée aux petits éléments. Chaque détail doit être pensé et exécuté avec une grande précision pour créer un look complet.
Une attention particulière est portée aux yeux, qui doivent refléter la personnalité du personnage. Ils peuvent être grands et expressifs ou petits et délicats, selon l'idée de l'auteur.
Dans certains cas, le masque peut avoir des effets spéciaux tels que la lumière, l'ombre ou la brillance pour renforcer son expressivité. Il est également important de prendre en compte le contexte de la scène dans laquelle le masque sera utilisé.
Par exemple, le masque d’un héros de comédie doit être brillant et mémorable, tandis que le masque d’un personnage tragique doit être plus sobre et triste.
Heureux et triste
Le masque de théâtre sur la photo peut être représenté à l'aide d'une classe de maître, qui consiste à en représenter 2 différents - joyeux et triste.

Sa mise en œuvre étape par étape vous permettra d'avoir une idée de la façon de créer des images de masques simples et expressives pour des projets créatifs :
- Commencez par esquisser 2 ovales pour les visages. Ils doivent être situés l’un à côté de l’autre au centre de la feuille de papier. Les ovales peuvent être de la même taille ou l'un peut être légèrement plus grand que l'autre.
Selon l'allongement des ovales, le masque sera plus ou moins plat. Dessinez les contours des ovales avec des lignes simples ou donnez-leur de légères courbes pour créer du volume.
- Dessinez une bouche souriante en forme de 2 arcs sur l'un des ovales. Ses coins seront pointés vers le haut. Cela créera l’impression d’un sourire. Dessine les dents et le nez. Ajoutez des yeux avec des sourcils.
- Sur le 2ème ovale, dessinez une bouche avec les coins pointés vers le bas. Il peut être légèrement plus petit que le masque rieur. Dessinez des rides et des plis qui vont des yeux jusqu'aux coins de la bouche pour créer une apparence de tristesse.
![]() | |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
Dessinez les yeux, les sourcils et le nez. Ajoutez des larmes sous les yeux pour renforcer l’effet triste.
- Vérifiez et corrigez toutes les erreurs. Utilisez une gomme pour cela. Supprimez les lignes superflues et inutiles pour obtenir des contours nets et clairs.
- Pour donner aux masques un aspect fini, tracez le contour de chaque masque. N'appuyez pas trop fort pour éviter d'endommager le motif.
- Choisissez les bonnes couleurs pour créer l'ambiance et transmettre le caractère de chaque masque : les couleurs vives et saturées conviennent à un masque joyeux, et les couleurs plus sombres et plus atténuées conviennent à un masque triste.
La coloration peut être réalisée à l'aide de crayons, de marqueurs, d'aquarelles ou d'autres matériaux artistiques qui vous conviennent le mieux.
Persil
Petrouchka est l'un des personnages principaux du théâtre populaire russe, un héros comique d'un spectacle de marionnettes. Il incarne divers traits du caractère national russe : esprit vif, débrouillardise, courage. Il est également connu pour son optimisme sans faille.
Petrouchka se retrouve souvent dans des situations ridicules et en sort victorieux grâce à son ingéniosité et sa capacité à trouver une issue aux situations les plus difficiles.
Le masque de théâtre sur la photo peut être créé selon les instructions suivantes :
- Commencez par un croquis général du visage de Petrouchka. Décrivez les principaux traits : l'ovale du visage, les lignes du nez et du menton. Évitez les lignes droites et les angles. Utilisez des contours lisses et arrondis pour donner au masque un aspect plus naturel.
- Dessinez une forme ovale pour le visage de Petrouchka en utilisant les contours que vous avez dessinés précédemment. Tenez compte des proportions : le haut doit être plus étroit que le bas.
- Ajoutez un capuchon divisé en 2 parties : droite et gauche. Les deux parties du capuchon sont symétriques par rapport à l'axe vertical. Dessinez des triangles qui représentent la pointe acérée du capuchon.
- Créez un collier composé de 6 triangles. Placez-les symétriquement autour du cou de Petrouchka. Ils doivent mettre en valeur la forme de son visage et donner au masque un aspect fini. Les triangles doivent être proportionnels entre eux.
![]() | ![]() |
- Dessine les yeux. Créez leur forme allongée.
- Le nez doit être proportionnel au visage. Dessinez-le comme une ligne courbe avec une petite bosse au milieu. Ne créez pas de lignes droites ou nettes.
- Dessinez une bouche souriante en la plaçant sous le nez. Utilisez des formes arrondies pour donner à votre sourire un aspect naturel et accueillant.
- Ajoutez 2 formes de cercle symétriques au masque sous l'ovale, juste en dessous de la base du bonnet, au niveau des yeux. Ces cercles représenteront les joues du personnage.
- Dessinez les sourcils sous forme de lignes courtes. Légèrement courbés vers le haut, ils ajouteront plus d'expressivité au personnage.
- Au niveau de la ligne des sourcils, dessinez de petites formes arrondies qui indiqueront les oreilles.
- Dessinez des rayures horizontales sur le côté gauche de la casquette avec une légère inclinaison vers la gauche.
- Ajoutez 2 petits cercles à l'extrémité de chacune des pièces du capuchon - ce seront des cloches.
- Utilisez la gomme pour supprimer toutes les lignes inutiles.
- Tracez toutes les lignes principales du dessin avec un crayon mi-dur (HB, 2B).
- Vous pouvez ajouter des couleurs en utilisant des aquarelles, des crayons de couleur.
Pirate
Un pirate est un rôle qui peut être à la fois négatif et positif. Ce personnage peut être rendu joyeux ou triste, rusé ou simple d’esprit.
Cependant, il est toujours énergique et charismatique. Le rôle d’un pirate est associé à l’aventure, au danger et au trésor. Cette image évoque des associations avec les voyages en mer et le romantisme de la vie de pirate.
Le masque de théâtre sur la photo peut être créé à l'aide d'une master class composée de plusieurs étapes qui vous permettront de créer une image unique d'un pirate :
- Faites un croquis du masque. Cela aidera à déterminer la forme générale et les proportions. Dessinez un ovale pour le visage, en soulignant les traits du visage. Il s'agit d'un croquis qui servira de base aux prochaines étapes.
- Tracez le contour de l'ovale du visage.
- Dessinez une forme triangulaire qui sera la base du bicorne. Cette forme doit correspondre à la taille de l'ovale du visage et être située au sommet de la tête. Le tricorne peut avoir des coins arrondis ou pointus.
- Ajoutez un bandana de pirate au chapeau tricorne. Il doit être visible du côté gauche sous le bicorne, tandis que son nœud doit être sur la droite. Un bandana contribuera à ajouter plus de style et de caractère au masque.
- Dessinez la moustache en tenant compte des proportions du visage. Ils peuvent être étroits ou larges, droits ou courbés.
- Ajoutez des yeux en suivant les proportions du visage et en tenant compte de la position du bandana. Vous pouvez ajouter des ombres en dessous pour donner plus de profondeur à votre look.
- Dessinez un bandage sur l’œil droit, en soulignant le caractère distinctif de l’image. Il peut être étroit ou large, avec différents motifs et ornements.
- Dessinez le nez en tenant compte de sa forme et de sa position sur le visage.
- Pour le sourcil droit, tracez une ligne courbe du bas du bicorne jusqu'au bord du masque. Assurez-vous que la ligne est symétrique par rapport au centre du visage. Il n'est pas nécessaire de dessiner le sourcil gauche, car il est caché sous le bandana.
- Terminez de dessiner les cheveux sous le bicorne. Ils doivent être courts et ébouriffés. Vous pouvez ajouter quelques mèches de cheveux dépassant sous le bandana.
- Dessinez un crâne sur le dessus du bicorne. Il doit avoir l’air intimidant.
- Supprimez les lignes et les contours inutiles pour rendre le masque plus réaliste.
- Décrivez le masque pour lui donner définition et expression. Utilisez différentes épaisseurs de ligne pour créer du volume.
- Colorie le masque. Vous pouvez utiliser les couleurs noir, rouge et marron pour les tons foncés et blanc, jaune et bleu pour les tons clairs.
Renards
Le masque de théâtre sur la photo peut être créé sur la base des recommandations :
- Décidez de la composition globale de l’image. Décrivez schématiquement les contours généraux de la tête du renard. Préparez la base pour le dessin détaillé ultérieur.
- Dessinez un ovale en haut de la feuille, qui servira de base au visage du renard. Il est important de créer un ovale de taille correcte afin qu'il corresponde aux proportions du masque.
- Ajoutez une frange à gauche de l'ovale. Il doit être suffisamment long et courbé.
- Les yeux du renard doivent être brillants et expressifs. Commencez par de petits cercles au centre de l’ovale. Faites attention à la forme et à la position des yeux.
- Tracez des lignes fines du coin externe de l’œil jusqu’à la frange. Les cils doivent être longs et épais, ce qui ajoutera du réalisme au masque.
- Commencez à dessiner le nez, situé sous les yeux. Il doit être fin et légèrement courbé.
- Ajoutez des joues pour donner du volume au masque. Ils doivent être arrondis et légèrement surélevés, ce qui créera l'impression d'une expression mignonne et amicale.
- Dessinez les sourcils au-dessus des yeux. Ils doivent être fins et courbés, en accord avec l'image du renard.
- Placez les oreilles sur le dessus et l’arrière de la tête. Ils doivent être petits et avoir une pointe arrondie caractéristique.
- Supprimez les lignes inutiles ou désordonnées. Assurez-vous que tous les éléments du masque correspondent à l'image prévue.
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
- Tracez tous les contours du masque avec un crayon.
- Vous pouvez peindre le masque en utilisant des nuances de rouge, d'orange et de jaune.
Dans le style grec ancien
Vous pouvez dessiner un masque de théâtre grec ancien en suivant les étapes suivantes :
- Dessinez un contour simple du visage sur papier, en évitant les lignes et les formes trop détaillées.
- Dessinez une forme ovale pour la tête. Il doit être symétrique et proportionnel.
- Dessinez les cheveux en utilisant des lignes ondulées partant du contour de la tête et descendant jusqu'aux épaules ou au cou. Cela créera un effet bouclé.
- Placez les yeux au centre du visage, en créant une forme d’amande ou d’ellipse. Pour souligner l’expressivité des yeux, tracez un trait épais autour des yeux. Ajoutez des pupilles pour le volume.
- La bouche doit être légèrement plus petite que la partie médiane du visage. Dessinez les lèvres en leur donnant une forme naturelle. Les coins de la bouche peuvent être légèrement retroussés.
- Ajoutez un nez entre les yeux. La forme du nez peut être droite ou légèrement courbée. Tenez compte des proportions par rapport à l’ensemble du visage.
- Dessinez les joues en les soulevant légèrement vers le haut en direction des tempes. Cela donnera au visage un look grec classique.
- Les sourcils doivent être fins et arqués. Ils sont situés au-dessus des yeux et ont une forme arquée.
- Ajoutez une barbe, dessinez-la sous le menton. Utilisez des lignes ondulées pour créer un effet bouclé.
- Vérifiez s’il y a des lignes supplémentaires. S'il y en a, retirez-les pour que le masque soit plus clair.
- Décrivez tous les contours du masque, en les rendant plus visibles.
- Vous pouvez commencer à colorier. Choisissez des couleurs qui correspondent au style grec, comme des nuances de marron foncé et de beige pour les cheveux et la peau, et des couleurs foncées pour les yeux et les sourcils.
japonais
Cette master class n'est qu'une des options possibles pour dessiner un masque japonais.
Vous pouvez utiliser les directives comme point de départ pour la créativité, en apportant des modifications et des ajouts au processus.
- Commencez par esquisser les principaux traits du visage, en utilisant des lignes légères pour définir la forme générale du masque. Cela aidera à déterminer la taille et l’emplacement des traits du visage. Utilisez un crayon graphite doux pour faciliter la correction et l’effacement du croquis.
- À l’aide de lignes courbes, dessinez un visage ovale avec des traits légèrement allongés dans le plan vertical. Cela donnera au masque un aspect plus expressif. Évitez les lignes angulaires lors de la création d’un visage ovale ;
- Dessinez 2 grands yeux. Leurs coins extérieurs doivent pointer vers le haut et leurs coins intérieurs doivent pointer vers le bas. La ligne des yeux doit commencer au bas du nez et se terminer juste au-dessus des oreilles.
- La bouche doit être petite mais clairement définie. Placez-le sous le nez et dessinez une ligne de bouche avec un pli au milieu. La courbe de la bouche doit être dirigée vers le bas, ce qui donne au visage une expression réfléchie.
- Dessine un nez. Il doit avoir une forme étroite avec une petite bosse sur l'arête du nez. Le nez est placé à peu près à mi-chemin entre la ligne des yeux et le menton.
- La forme des sourcils doit être large et légèrement arquée. Les bords extérieurs doivent être légèrement surélevés. Placez vos sourcils au-dessus de vos yeux de manière à ce qu'ils chevauchent légèrement leurs coins externes. Soulignez l'arc du sourcil pour plus d'expressivité. Rendez les lignes des sourcils lisses et continues.
- Placez les oreilles haut sur la tête, plus près de la couronne, et dessinez-les petites, arrondies et légèrement inclinées vers l'avant.
- Pour dessiner la barbe, tracez quelques lignes courtes sortant du menton du masque. Ils doivent être pointés vers le bas et légèrement courbés vers l'intérieur. Cela aidera à donner du volume et du réalisme à la barbe.
- Dessinez une moustache qui partira des coins des lèvres du masque et descendra vers le bas. Tracez une ligne qui reliera les coins des lèvres, ajoutez des lignes courtes supplémentaires descendant à partir de cette ligne. Pour rendre la moustache plus expressive, vous pouvez ajouter quelques courbes et ombres.
- Supprimez les lignes superflues et inutiles. Assurez-vous que seules les lignes nécessaires à la création de l'image restent.
- Tracez tous les contours du masque en utilisant du noir ou du gris foncé. Cela aidera à mettre en évidence les détails clés et à les rendre plus visibles.
- Vous pouvez colorier le masque. Utilisez des couleurs sombres et riches pour les cheveux et la barbe, et des nuances claires pour la peau. Évitez les couleurs trop vives et peu naturelles pour que le masque paraisse le plus réaliste possible.
Conseils pour les débutants
Le masque doit être soigneusement pensé et dessiné.
Voici quelques recommandations qui vous aideront à créer un dessin beau et expressif :
Étapes | Commentaires et recommandations |
Définir la forme du masque | La première étape consiste à choisir la forme du masque. Ils peuvent avoir différentes formes : ovales, triangulaires, etc. Vous pouvez choisir une forme qui correspond à votre concept créatif ou à la personnalité de votre personnage. Choisissez un style qui correspond à la personnalité du personnage et ajoutez des détails émotionnels tels que des sourcils, des rides ou des plis dans le tissu pour transmettre l'humeur et l'émotion. |
Créer un contour | Lorsque vous dessinez, vous devez toujours commencer par un croquis. Utilisez un crayon pour créer des lignes et des formes de base. Expérimentez et ajoutez vos propres éléments pour rendre le masque unique. |
Détail | Ajoutez des traits du visage tels que les yeux, le nez et d’autres détails qui rendent le masque reconnaissable. Utilisez des traits doux pour créer des transitions fluides entre les lignes. |
Ombres et volume | Pour donner au masque un aspect réaliste, ajoutez des ombres et du volume. Cela peut être réalisé en utilisant des hachures et des lignes plus foncées sur les pointes du nez, du menton et d'autres parties saillantes du masque. |
Touches finales | Ajoutez des touches de finition telles que des reflets, des reflets et de la texture. Ces petits détails rendront le masque plus expressif et vivant. |
Couleur et design | Pour un effet visuel supplémentaire, vous pouvez utiliser des crayons de couleur ou des marqueurs pour colorier le masque. Vous pouvez également utiliser des effets graphiques tels que des hachures, des croix ou des points pour donner à votre masque un aspect unique. |
Peindre un masque est un processus minutieux qui nécessite une attention aux détails et une compréhension du symbolisme qu'il porte.
Le résultat est une œuvre d’art unique et mémorable qui transmet l’atmosphère d’une représentation théâtrale et permet au spectateur de s’immerger davantage dans l’intrigue.
Vidéo sur le dessin
Masque de théâtre - dessin :