Dessins à l'aquarelle pour enfants débutants étape par étape. Master classes

1. Dessiner le contour.
2. Application d'ombres aux objets principaux de la composition.
3. Application de la première couche d'aquarelle. Les coups de pinceau doivent être précis, épais et courts.
4. Ajustement de l'image finale (si possible).

Le principal avantage de travailler dans ce style est le temps minimal passé.

1. Mélange d'aquarelles avec de l'eau dans les proportions nécessaires pour obtenir la teinte désirée.
2. Répartition uniforme de l'eau sur le plan de travail, puis lissage manuel ou à l'aide d'une presse.
3. Éliminer l'excès de liquide de la surface du papier. Pour cela, il est recommandé aux débutants d'utiliser un coton ordinaire.
4. Créer une image avec des traits courts et denses.
5. Séchage du dessin pendant 2 à 5 heures, selon la taille de l'image.
6. Remaniement des objets situés au premier plan.

La principale caractéristique de ce style de peinture est l'imprévisibilité du résultat, du fait que la peinture appliquée sur une surface humide peut non seulement changer de couleur, mais également transformer sa texture.

Algorithme pour créer un dessin dans le style considéré :

1. Application de la première couche d'aquarelle sur une feuille de papier humidifiée localement.
2. Correction d'un objet dessiné, en le mettant en conformité avec l'idée originale (en termes de degré de flou, de saturation des couleurs, etc.).
3. Application des couches de peinture suivantes.
4. Elaboration d'objets situés en arrière-plan et au second plan.

1. Marquez la ligne d'horizon avec une ligne droite divisant le plan de travail en 2 moitiés.
2. Depuis le coin supérieur gauche de la feuille de papier utilisée, descendez de 2 à 3 cm.
3. À partir du point trouvé, tracez 2 demi-cercles vers la droite, dont l'un doit toucher la ligne d'horizon exactement au milieu au point final, et le second doit être à 3-4 cm à gauche du centre.
4. Reculez du coin supérieur droit de la feuille de papier que vous utilisez, descendez de 2 à 3 cm, puis dessinez un demi-cercle dont le point inférieur sera situé entre les extrémités des deux demi-cercles dessinés à gauche.
5. À partir du bord du demi-cercle représenté à droite, plus près du centre, dessinez un demi-cercle régulier, courbé vers le haut (le contour de la lune).
6. Sur la ligne d'horizon, dans la zone d'intersection des demi-cercles et de l'emplacement de leurs points extrêmes, dessinez de petits rectangles et carrés en les plaçant au hasard (contours de bâtiments résidentiels).
7. Après avoir choisi la teinte de peinture aquarelle nécessaire, en la diluant avec de l'eau si nécessaire, peignez des sections individuelles de l'image.
8. Par exemple, peignez la zone au-dessus des demi-cercles (collines) dans une couleur bleu riche ou bleu clair ; les collines elles-mêmes sont vertes ; la lune - jaune ou laisse blanche; la zone située sous la ligne d'horizon est blanche (près de l'horizontale), bleu clair ou bleu clair (le milieu de la moitié inférieure du plan de travail), bleu saturé ou bleu clair (la zone inférieure).
9. Alternativement, vous pouvez créer un paysage de jour au lieu d'un paysage de nuit, en utilisant des couleurs jaune, verte, bleue et bleue pour colorer l'image.
10. Terminez de dessiner les arbres et le contour de l'herbe ou des fleurs, en les plaçant au premier plan (sur le bord inférieur du plan de travail).

1. Reculez de 2 à 3 cm par rapport au bord inférieur du plan de travail.
2. Tracez 2 lignes verticales à partir du centre, d'une longueur maximale de 8 cm.
3. Reliez les lignes du bas et du haut avec des lignes horizontales.
4. À partir du point inférieur du rectangle allongé obtenu, dessinez 2 ovales aux bords pointus (feuilles).
5. Dessinez en diagonale l'intérieur des feuilles (nervures de la plante).
6. Reculez de 3 à 5 cm de la figure principale et dessinez un petit cercle au point trouvé.
7. Dessinez 6 à 7 figures identiques autour du cercle (un rectangle à base rétrécie, situé près du milieu du bouton floral).
8. Peignez le dessin à l'aquarelle, après l'avoir préalablement humidifié localement avec de l'eau.

1. Sur le bord inférieur de la feuille de papier utilisée, dessinez un rectangle étroit allongé, dont la longueur des côtés est égale aux limites du plan de travail.
2. Répartissez l’eau uniformément sur cette zone, puis peignez-la avec des aquarelles.
3. À partir du milieu du rectangle, tracez 2 demi-cercles avec des coudes dirigés dans des directions opposées.
4. Continuez les demi-cercles avec des verticales parallèles.
5. Reliez les points supérieurs des lignes verticales avec une ligne horizontale (vase).
6. À partir de l'horizontale, tracez des lignes verticales de différentes longueurs, en les dirigeant de manière aléatoire.
7. Aux points supérieurs des lignes droites, utilisez des traits rapprochés pour représenter les boutons floraux.
8. Lorsque vous travaillez sur cette image, vous devez utiliser de la peinture d'une seule couleur. Par exemple, si un enfant décide de peindre en bleu, il est recommandé de peindre uniquement les bourgeons avec la teinte d'origine.
9. Pour dessiner les tiges, peignez le vase et le rectangle à la base, le bleu doit être mélangé avec du blanc, du jaune ou du violet.

1. Répartissez l’eau uniformément sur la partie centrale de la feuille de papier que vous utilisez.
2. À l'aide d'aquarelle bleue, peignez la zone humide du plan de travail de manière à ce que le haut soit la partie la plus brillante et le bas soit bleu clair.
3. Après avoir attendu que l'image d'arrière-plan sèche, vous devez dessiner des légumes ou des fruits (par exemple, des carottes et des oignons).
4. Sur la zone bleu clair, tracez 2 lignes parallèles diagonales (légèrement courbées), dont les extrémités sont reliées à droite par une ligne droite, et à gauche par un triangle (carotte).
5. Mouillez l'intérieur de la carotte, puis attendez qu'elle sèche complètement, puis tracez des lignes verticales noires en les plaçant au hasard.
6. Plus près du bord pointu de la carotte, dessinez un demi-cercle fortement incurvé vers le haut, de sorte que ses points extrêmes soient situés sur le bord de la carotte dessiné précédemment.
7. Divisez visuellement la partie intérieure de l'arc en 2 parties avec une ligne diagonale de sorte que la section inférieure soit située en diagonale et soit environ 3 fois plus petite que la section supérieure.
8. Mouillez l'intérieur de l'oignon, puis attendez qu'il sèche complètement, peignez la petite zone en jaune et la grande zone en orange.

1. Marquez la ligne d'horizon en traçant une ligne horizontale à une distance de 7 à 14 cm du bord inférieur du plan de travail.
2. Reculez de 4 cm par rapport au bord droit, puis tracez une ligne verticale à partir de la ligne d'horizon.
3. Peignez l'espace entre le bord inférieur de la feuille de papier et la ligne d'horizon dans n'importe quelle couleur, en rendant la teinte minimalement saturée.
4. À une distance de 2 à 3 cm du bord inférieur du plan de travail, représentez un vase (2 courtes verticales parallèles, se transformant en douceur en demi-cercles avec des courbes opposées et se poursuivant par des lignes verticales deux fois plus longues que celles du bas).
5. Peignez l'intérieur du vase comme vous le souhaitez (avec ou sans avoir préalablement étalé de l'eau sur la surface du papier).
6. À partir du bord supérieur du vase, dessinez des branches de n’importe quel type de plante. Il est préférable d'utiliser des aquarelles d'une couleur contrastante par rapport à la teinte avec laquelle le vase a été peint.
7. Dessinez plusieurs ovales à la base du vase, en les plaçant au hasard. La taille des objets doit être déterminée par leur distance par rapport au spectateur (plus l'emplacement est élevé, plus l'objet est petit).
8. Coloriez les ovales avec les couleurs que vous avez choisies plus tôt pour dessiner le vase et les fleurs.
9. Coloriez la distance entre le bord droit et la ligne verticale en marron clair ou en beige (mur).

1. Dans la partie centrale du plan de travail, dessinez un ovale allongé (le corps du papillon).
2. Dessinez un petit cercle sur le dessus – la tête du papillon.
3. À partir du bord supérieur de la tête, tracez 2 lignes dont les extrémités sont courbées dans des directions opposées.
4. À partir du bord supérieur de l'ovale, dessinez des demi-cercles à droite et à gauche, en fonction du côté de la figure (à partir du bord droit, le demi-cercle doit être dirigé vers la droite, de la gauche - vers la gauche).
5. Les demi-cercles doivent être ajustés de manière à ce qu'ils acquièrent des courbes, ce qui donne lieu à la formation de 2 demi-cercles reliés l'un à l'autre (ailes de papillon).
6. Peignez l'intérieur du corps et de la tête du papillon avec des aquarelles foncées non diluées à l'aide de coups de pinceau.
7. Peignez les ailes d’une couleur vive et laissez sécher la peinture.
8. Lorsque le pigment utilisé pour peindre les ailes du papillon sèche, vous devez dessiner 4 cercles de tailles différentes de chaque côté des ailes (motif des ailes) à l'intérieur.
9. Les cercles doivent être peints dans des couleurs contrastées.

1. À l’aide d’un simple crayon, dessinez un contour schématique du corps et des ailes du papillon.
2. Le corps doit être un ovale allongé avec un cercle sur le bord supérieur (la tête du papillon). À partir de la tête du papillon, il faut tracer 2 lignes courbes dirigées dans des directions opposées (moustaches).
3. Les ailes doivent être des lignes légèrement courbées qui forment 2 zones distinctes de chaque côté.
4. Les ailes doivent être peintes avec des aquarelles non diluées, en utilisant des traits de taille aléatoire, en les plaçant près les uns des autres.
5. Pour colorer un papillon, vous devez choisir des couleurs contrastées qui, placées les unes à côté des autres, souligneront la profondeur de la couleur de la teinte voisine.

1. Reculez de 2 à 3 cm par rapport au bord inférieur du plan de travail, puis utilisez de courts traits d'aquarelle verte non diluée pour représenter schématiquement le contour d'une clairière forestière (herbe).
2. Dessinez un triangle isocèle au-dessus de l’herbe, en plaçant l’angle principal à gauche.
3. Dans le coin principal, dessinez un petit cercle noir (le nez du hérisson) et près de la base - un cercle noir avec un point blanc au centre (l'œil). Tracez une ligne légèrement courbée au bas de la figure.
4. À droite du triangle, dessinez 4 ovales en les regroupant par 2 et en les plaçant à environ 5-9 cm de distance.
5. À l'aide de traits courts et épais dirigés vers la tête du hérisson, dessinez ses aiguilles, en limitant visuellement la zone du corps de l'animal à un demi-cercle.
6. Dessinez une pomme dans le coin supérieur droit (un cercle rougeâtre avec un demi-cercle vert dessiné à partir du haut du fruit).

Pour créer ce dessin, il est recommandé d'utiliser des aquarelles de couleur grise, noire, verte, rouge, ainsi que leurs nuances dérivées.

1. Reculez de 5 à 6 cm du bord inférieur du plan de travail et tracez une ligne horizontale avec plusieurs courbes douces à ce niveau.
2. Son extrémité droite doit se trouver sur le bord droit de la feuille de papier utilisée, à 2 cm au-dessus du niveau de l'autre partie de la ligne.
3. Peignez l'espace du bord de la feuille jusqu'à la ligne tracée avec de l'aquarelle noire épaisse.
4. Mouillez uniformément le dessus du papier avec de l'eau, puis laissez-le sécher tout seul.
5. Remplissez l'espace au-dessus de la zone noire avec des lavis en utilisant des aquarelles violettes, bleues, oranges, jaunes, rouges et bleues.
6. Dessinez les contours d'un gros ours et de son petit marchant à quatre pattes, la plante de leurs pattes au niveau de la zone noire du papier.