Scratchboard - une technique de dessin pour les enfants

Les enfants ont la possibilité de s’exprimer de manière créative dès leur plus jeune âge. L’éducation préscolaire permet à l’enfant de réaliser ses capacités dans les beaux-arts. Les enseignants utilisent diverses méthodes dans leur travail techniques de dessin, parfois même non traditionnels. L’une de ces techniques est le grattage.

Le scratchboard, une méthode de dessin non conventionnelle mais populaire

Le scratchboard est une technique de dessin pour enfants qui consiste à utiliser un outil pointu pour gratter une image sur du papier de couleur foncée. Les compositions qui en résultent sont contrastées. Le nom de la technique est d’origine française : en traduction, gratter sonne comme « gratter » ou « racler ». Les experts appellent également cette technique la cireographie.

Ce mouvement artistique était populaire dans la première moitié du 20e siècle. En Russie, on l'appelait grattographie. Cette technique a été utilisée par des artistes qui ont créé des peintures inhabituelles et fantastiques.

L'un des premiers à utiliser cette technique fut l'artiste M. Dobuzhinsky en 1922, lorsqu'il reprit la conception du livre « Les Nuits blanches » de Fiodor Dostoïevski. L’artiste graphique lituanien D. Tarabildienė a illustré la publication « 100 Folk Ballads » en utilisant la même technique.

Aujourd’hui, les peintres utilisent rarement le grattage dans leurs œuvres. Seuls quelques spécialistes le maîtrisent parfaitement. Par exemple, l’artiste américaine Cristina Penescu crée des images d’animaux réalistes sur toile.

Spécificités de l'organisation des cours de peinture à la cire dans les établissements d'enseignement préscolaire

À la maternelle, il est facile d’intéresser les enfants d’âge préscolaire à des techniques de dessin inhabituelles. Il convient aux enfants âgés de 3 à 4 ans, cependant, les experts recommandent de commencer avec les enfants d'âge moyen. La technique requiert une certaine force et une motricité fine développée des mains.

Pour un enfant, une telle composition est associée à la magie. Ils regardent avec plaisir comment, après avoir gratté, des images de motifs complexes commencent à émerger de la surface sombre.

Le Scratchboard est une technique de dessin pour les enfants qui aide à former et à développer des compétences créatives.

Une pratique régulière apporte rapidement des résultats :

• la coordination visuo-motrice et la motricité fine des doigts seront améliorées ;
• la capacité à trouver et à utiliser des méthodes graphiques pour créer une image expressive est améliorée. Ce sont des lignes, des contrastes et des ombres ;
• l'imagination créatrice se développe ;
• les enfants deviennent audacieux dans l’expression de soi et n’hésitent pas à utiliser différentes méthodes de création de dessins ;
• il devient possible de créer de belles peintures sans aucune compétence particulière. Cela permet aux enfants qui ne sont pas très doués pour dessiner au pinceau ou au crayon de croire en eux-mêmes ;
• donner à l’enfant la confiance qu’il peut créer des peintures originales qui plairont aux autres.

La principale caractéristique de la phase initiale de formation à cette technique est le travail en toute confiance avec un objet de dessin pointu. Au début, les enseignants laissent les enfants s'habituer à ce type de travail, en utilisant des pochoirs et des modèles spéciaux qui leur permettent de tracer des lignes clairement.

Si les mouvements sont flous, l’erreur sera difficile à corriger et les traits et lignes supplémentaires ne seront plus effacés. En traçant l'image, les enfants entraînent la dureté de leurs pinceaux, et lorsqu'ils commencent à obtenir les images correctes qui ont été planifiées à l'avance, ils peuvent passer au niveau suivant.

Les enfants plus âgés peuvent ajouter des éléments originaux à la conception du pochoir. Par exemple, dans un dessin avec des oiseaux, une branche ou un nuage serait approprié. Dans les groupes intermédiaires de la maternelle, l'enseignant s'occupe de toute la préparation du matériel pour la leçon. Cependant, les enfants plus âgés ont déjà suffisamment d’expérience pour l’aider dans cette tâche.

Préparer le support papier sur lequel sera réalisé le dessin demande de la persévérance et de l'attention. La texture du revêtement doit être dense et recouvrir toute la feuille sans laisser de traces. La séquence d’actions nécessitera de ne pas se laisser distraire par d’autres activités, ce qui est très difficile pour les enfants.

Pendant le processus de dessin lui-même, l'enseignant doit surveiller les actions des élèves et leur rappeler d'être prudents. Après tout, ils ont un objet tranchant dans leurs mains qu’ils peuvent utiliser pour se blesser ou blesser leurs voisins.

Créer des dessins en utilisant la technique du scratchboard nécessite une certaine quantité d'effort, de concentration et d'envie. Avant de telles activités, il est préférable de réchauffer vos doigts et de laisser l'excès d'énergie s'écouler afin que l'enfant puisse rester assis plus longtemps.

Matériaux de travail

Le Scratchboard est une technique de dessin pour enfants qui nécessite une préparation au processus créatif :

Matériel	Description
papier épais	La feuille de papier sera la base du dessin, qui devra résister à une forte pression sans se casser sous la pression d'un outil tranchant. N’importe quel carton fera l’affaire, quelle que soit sa couleur.
Bougies ou crayons de cire, encre ou gouache épaisse	Ils sont nécessaires pour créer le revêtement de base. Tous les tons foncés sont les bienvenus, idéalement choisissez le noir.
Détergent et colle PVA	Par exemple, du savon liquide ou du shampoing. Il faut les verser dans de la gouache ou de l’encre pour augmenter la densité de la structure de la composition.
Grande brosse ou éponge	Nécessaire pour appliquer la matière colorante sur la base.
Autocollant pointu	Vous pouvez utiliser un cure-dent à la place. Ils sont obligés de gratter l'image.
Tissu naturel blanc	Il permet d'éliminer soigneusement les traces de travail une fois terminé.

Si les cours ont lieu dans un studio, il est préférable d'utiliser des chevalets comme support. Ils ne permettront pas aux gouttes de peinture de s'attarder sur la feuille, tout excès roulera et le dessin restera propre.

Méthodes de conception de base

Lorsque vous décidez de créer des œuvres en utilisant la technique du grattage, il est recommandé d'utiliser les options suivantes :

• ne pas peindre sur une feuille de papier ou de carton ;
• sélectionnez une teinte de couleur en peignant le papier avec la teinte sélectionnée en couche épaisse ;
• recouvrir la feuille de craie de cire. Vous pouvez prendre non pas un, mais plusieurs crayons de couleurs différentes et essayer de répartir la couleur en bandes sans laisser de trous. La texture doit être uniforme ;
• choisir un carton pour le travail qui a initialement la teinte souhaitée ;
• prendre une base sur laquelle il y a une image. Par exemple, une feuille d’un calendrier mural, un couvercle d’un paquet de bonbons ou une boîte cadeau.

Frotter avec de la cire de bougie

L’une des options les plus populaires consiste à utiliser des bougies en cire pour traiter les draps. C'est un moyen simple de créer une bonne base pour votre dessin. Lors du travail, vous devez vous assurer qu'il n'y a pas d'espaces laissés sur la surface.

Il existe plusieurs façons de frotter :

• frottez la cire uniformément sur la feuille, en dessinant comme si vous teniez un crayon ;
• Après avoir râpé la bougie, faites fondre les copeaux obtenus au bain-marie. Étalez la cire fondue et refroidie sur le carton à l'aide d'un pinceau ;
• Allumez une bougie chauffe-plat sur la table, insérée dans du papier aluminium et ressemblant à une tablette. Une fois que les gouttes cessent de se former à l'intérieur, vous pouvez les prendre soigneusement avec un pinceau et les appliquer sur le carton.

Les artistes professionnels choisissent à la place des bougies :

• craie;
• jaune d'oeuf;
• argile spéciale.

C'est difficile pour les débutants, mais c'est intéressant de connaître de telles possibilités. Une fois la cire refroidie, une couche de gouache est appliquée. Il doit être suffisamment épais. Il est plus facile de travailler avec un pinceau large, en veillant à ce qu'il n'y ait pas d'espace entre les rangées.

Les professionnels conseillent d'ajouter du savon liquide, de la colle PVA ou un autre agent nettoyant à la gouache avant l'application. Les additifs empêcheront l'artiste d'avoir des taches collantes sur ses mains lorsqu'il gratte. Cette préparation vous permettra d'obtenir des lignes de dessin nettes et fines.

Fond avec gouache colorée

Lors de la décoration d'un fond avec de la gouache colorée, vous pouvez utiliser plusieurs nuances. Une fois la peinture sèche, le papier doit être enduit de cire pour plus de sécurité. La couleur d'arrière-plan est choisie en fonction du type d'image créée. Par exemple, un paysage marin peut être peint avec des segments bleus, noirs et jaunâtres. Ils diront que la mer est très agitée.

Une fois le pigment colorant séché, la base est à nouveau recouverte de gouache, mais cette fois en noir. Le processus de dessin se déroule comme d’habitude.

Fond de crayons de cire

Une façon intéressante de colorier la base est d’utiliser des crayons de cire. Vous pouvez choisir des crayons de couleur ou d'une seule couleur.

Elles sont appliquées selon les souhaits de l'artiste :

• taches;
• rayures;
• coups.

Ce contexte donnera le ton aux travaux futurs. Ce processus, contrairement aux méthodes décrites ci-dessus, nécessite beaucoup moins de temps et d’efforts. Même les jeunes enfants peuvent s’acquitter de cette tâche.

L'essentiel est de s'assurer qu'il n'y a pas de lacunes, puis la feuille est recouverte d'une couche de gouache foncée.

Lorsque vous travaillez avec de la gouache, vous pouvez utiliser la recommandation suivante : pour éviter que la peinture ne roule sur la couche de cire, il est suggéré de la traiter avec du talc. Cela dégraissera la surface et la peinture s'étalera plus facilement. Pour ce faire, une fine couche de substance en poudre est versée sur la feuille puis répartie uniformément sur la surface avec des mouvements à peine perceptibles d'un coton.

Comment peindre sur de la cire pour la technique du grattage ?

Pour recouvrir la cire, il est recommandé d'utiliser de la gouache ou de la peinture acrylique. La plus populaire est la gouache. Il est indispensable d'ajouter un peu de savon ou de shampoing à l'encre et à la gouache. Cela empêchera la cire de rouler sur la surface et répartira la couche uniformément.

Les options suivantes sont possibles :

Matériel de travail	Description
Mascara	Son utilisation implique qu'il n'adhérera pas bien à la surface de la cire et il faudra donc essayer de faire plusieurs couches. Cela créera une couche uniforme. À la fin, il est préférable de répartir les restes de colorant non durcis à l'aide d'une éponge ou d'un coton-tige.
Gouache	L'agent colorant est appliqué par une méthode de repérage. Cela renforcera l'adhérence des couches, mais la peinture restera peu résistante aux facteurs extérieurs.
Peinture acrylique	Cette technique de création de toiles dans le style grattage a ses propres caractéristiques. Lorsque le matériau durcit en surface, il la recouvre d'un film mince. Pour gratter clairement, il faut appliquer beaucoup de force, sinon les lignes seront inégales et l'image sera floue.

Thèmes pour enfants adaptés aux cours de technique de grattage

Des sujets intéressants peuvent être proposés aux enfants pour les aider à maîtriser la technique du dessin par grattage. Ils vous permettront de fantasmer et aideront à révéler les émotions dans l'image.

Les plus populaires dans ce sujet sont :

• paysages naturels. Cela pourrait être « Forêt couverte de neige », « Feuilles qui tombent dans le parc en automne », « Feuilles qui fleurissent sous la fenêtre ». Les enfants sont les meilleurs pour fabriquer des flocons de neige. Pour l'hiver, il est recommandé d'utiliser des feuilles non peintes. Le thème de l'automne nécessite des couleurs vives : le jaune ou le cramoisi seront idéaux ;

• tableau "Aurores boréales scintillantes". Cela peut être réalisé en utilisant différentes nuances et lignes ;
• Paysages urbains. Par exemple, des vacances avec des feux d’artifice et un ciel étoilé ;
• êtres vivants. Il peut s’agir de papillons, d’abeilles, d’oiseaux, de paons aux queues étalées multicolores ;

• fleurs. Il pourrait s'agir d'un beau bouquet ou d'une prairie avec une variété d'herbes. Vous pouvez dessiner une fleur de maison dans un pot ;
• fruits. Pommes et poires sur les branches, dans un vase ou coupées pour être mangées ;
• monde sous-marin. C'est un royaume coloré pour expérimenter les nuances et les formes ;

• paysages spatiaux. Les enfants peuvent représenter des habitants extraterrestres, le ciel ou la Voie lactée ;
• thèmes fantastiques. Il peut s’agir d’images de contes de fées, de vos propres idées ou d’une image que vous voyez par la fenêtre.

Planche à gratter avec éléments appliqués

La peinture à la cire se combine parfaitement avec diverses techniques, comme l'appliqué.

Vous pouvez utiliser non seulement des éléments découpés dans du papier, mais aussi :

• détails de perles de verre;
• perles;
• morceaux de serviettes;
• déjouer;
• céréales.

Tout cela contribuera à créer une composition intéressante. Par exemple, lors de la décoration de l'hiver, vous pouvez fabriquer des congères en coton, décorer le ciel avec des étoiles en cristaux Swarovski. Il est préférable de réaliser des dessins pour de telles œuvres à l'aide d'un modèle.

Comment réaliser un tableau à la manière du grattage étape par étape

Le Scratchboard est une technique de dessin pour enfants qui s'exécute dans la séquence suivante :

1. Prenez une feuille de papier épaisse. Par exemple, un album ou une feuille d'aquarelle, du carton.
2. Appliquer des segments du futur tableau sur le carton. Ils peuvent ensuite être peints dans différentes nuances. Ils peuvent se présenter sous forme de rayures, de taches ou d’autres formes.
3. Dessinez les éléments désignés à l'aide des peintures choisies par l'artiste. Il peut s’agir de teintes vives ou pastel. Il est toutefois préférable de privilégier les tons clairs afin qu'ils contrastent avec la base noire.
4. Laissez sécher le papier.
5. Une fois la couche de peinture complètement sèche, frottez le papier avec de la cire. Une bougie ou un crayon est utilisé pour cette procédure. La couche doit être épaisse et uniforme, il sera alors plus facile de rayer l'image.
6. Vérifiez que la cire est correctement répartie sur la surface.
7. Procédez à la création de la couche suivante, constituée d’encre noire ou de gouache, à laquelle du détergent a été ajouté. Cela permettra à la peinture de s’étaler uniformément sur la surface sans couler.
8. Attendez que tout soit sec.
9. En attendant, faites un croquis du futur dessin. S'il s'agit de branches, alors leurs lignes sont tracées. Vous pouvez ajouter des feuilles, des papillons posés dessus ou des oiseaux aux lignes de branches.
10. Transférez l'esquisse terminée sur la toile. Cela se fait en l'appliquant sur la surface noire de la base.
11. Utilisez un stylo pour dessiner les détails du dessin avec une légère pression. Cela vous permettra de réaliser une empreinte précise sur une surface noire.
12. À l'aide d'un objet pointu, vous devez gratter la base strictement le long du contour créé du croquis. Plus la couche de cire est épaisse, plus elle sera facile à travailler.
13. Si nécessaire, affinez le dessin obtenu en ajoutant quelques éléments ou traits.

La composition peut être réalisée :

• couleur. Pour ce faire, la base est recouverte de taches aléatoires ;
• noir et blanc. Le papier n’a pas besoin d’être enduit de peinture ; sa surface est immédiatement frottée avec de la cire puis on y applique de la gouache noire ou de l'encre.

Les compositions en noir et blanc ressemblent de loin à des gravures. C'est inhabituel et très beau. Par conséquent, vous ne devez pas avoir peur d’expérimenter lorsque vous créez des peintures en utilisant cette technique. Vous pouvez même dessiner sans utiliser de croquis. Cela vous permettra d'obtenir une pièce insolite et surréaliste.

Vue depuis l'espace

Le fond noir de jais est perçu par beaucoup comme un espace sans limites, c'est pourquoi des images avec des thèmes spatiaux sont souvent peintes dessus. Pour rendre le ciel plus profond et plus mystérieux, vous pouvez ajouter un peu de violet ou de rouge foncé au ton de base noir.

Pour rendre les transitions plus douces et les couleurs plus profondes, il est recommandé de choisir des peintures à l'huile et de les ombrer, en floutant l'arrière-plan. Cette solution sera facile pour les petits artistes qui prendront plaisir à penser aux civilisations extraterrestres et aux extraterrestres tout en dessinant.

L'arbre magique

Dans cette composition, la place principale est donnée aux branches, qui descendent en grosses boucles jusqu'au bas. La base utilisée est colorée avec des rayures transversales. À mesure que l'on monte, les couleurs froides cèdent la place aux couleurs chaudes, comme si elles étaient réchauffées par le soleil. Les transitions sont assez claires.

Paon

La base est constituée de taches colorées chaotiques. De fines lignes de détails permettent de créer des transitions de couleurs à peine perceptibles. Pour représenter un paon, vous devez vous déplacer strictement le long des lignes tracées, puis une queue, une tête et un corps luxueux de l'oiseau apparaîtront dans l'obscurité. Après cela, vous pouvez terminer les petits détails du dessin.

La technique du dessin par grattage est ancienne. Les peintures sont créées en grattant du noir sur une feuille de papier épaisse. C'est un art intéressant que les enfants aiment apprendre et qui leur permet de développer leurs capacités créatives individuelles.

Vidéo sur la technique de dessin Scratchboard

Comment apprendre à dessiner le grattage :