Dessin au crayon de guitare pour enfants

La guitare, étant l’un des instruments de musique les plus populaires, possède un son riche et la capacité d’exprimer une variété d’émotions et de sentiments à travers la musique. Pour les enfants d'âge préscolaire, il suffit de dessiner le contour de l'instrument et de marquer les cordes avec des lignes droites.

Les enfants plus âgés peuvent essayer de créer une image plus réaliste avec des détails supplémentaires. Il s'agit du manche avec les chevilles d'accordage, du corps de la guitare, du pont et de la rosace.

Matériel et outils nécessaires

Les matériaux et outils décrits ci-dessous jouent un rôle important dans le processus de dessin au crayon, permettant aux artistes de créer une variété d’œuvres d’art.

Outils et matériaux	Brève description
Papier	Il diffère en densité, en texture et en couleur. Différents types de papier sont utilisés pour le dessin, notamment le papier aquarelle, le papier de designer et d'autres.
Crayons	Il s'agit d'un outil constitué d'une tige de graphite enfermée dans un boîtier en bois ou en plastique. Les crayons sont disponibles en différentes duretés (de 9H à 9B), ce qui permet à l'artiste de créer des lignes d'épaisseur et d'intensité variables. Il existe des crayons de couleur qui permettent à l'artiste d'utiliser une variété de couleurs et de nuances.
Gommes et stylos	Ce sont des outils utilisés pour effacer les lignes et créer des transitions douces entre les tons. Les gommes existent en différents types : en plastique, en caoutchouc et autres. Les gommes malaxées sont fabriquées à partir de caoutchouc ou de plastique spécial et vous permettent d'effacer en douceur les traits de crayon.
Pochoirs	Il s’agit de modèles spéciaux qui peuvent être utilisés pour créer des motifs ou des symboles répétitifs. Les pochoirs peuvent être fabriqués à partir d'une variété de matériaux tels que le papier, le plastique ou le métal.
Règles, compas	Ce sont les outils nécessaires pour tracer des lignes droites et mesurer des distances. Les règles sont disponibles dans différentes tailles et formes, et les compas sont utilisés pour dessiner des cercles et des arcs.
Aiguiseurs	Ce sont des outils pour tailler des crayons. Les taille-crayons sont disponibles en versions manuelles et électriques, avec différents types de lames pour différentes duretés de crayon. Ils aident à garder votre crayon bien aiguisé et prêt à l'emploi.

Master classes

Il est nécessaire d'apprendre à transmettre correctement les proportions et les détails de l'instrument pour que le dessin soit beau et professionnel :

• La guitare se compose d'un corps, d'un manche et de cordes. Le corps comprend un pont, des éclisses et un dos, et le manche a une forme d'arc.
• Lors du dessin, il est important de respecter les proportions. Par exemple, le cou doit être légèrement plus long que le corps et la largeur du côté doit être égale à la largeur du bas. Les cordes doivent être fines et espacées de manière égale.
• Pour rendre la guitare plus réaliste, vous pouvez ajouter des détails tels que des chevilles d'accordage, un médiator et des cordes.
• Il est important de prendre en compte l’éclairage qui tombera sur l’instrument. Il doit être uniforme et pas trop brillant.

Classique 6 cordes

C'est un instrument de musique dont le corps est généralement en bois et le manche en bois plus dur ou en plastique. La guitare classique est considérée comme l’un des instruments de musique les plus populaires au monde. Il est utilisé dans différents styles tels que la musique classique, le jazz et autres.

La guitare sur la photo peut être créée à l'aide d'une master class étape par étape, qui montre l'ordre de représentation d'un instrument de musique classique à 6 cordes :

• Dessinez un rectangle allongé qui représentera le manche de la guitare. C'est la base de l'instrument. Le manche peut avoir des largeurs différentes selon le modèle de guitare, mais en moyenne, la largeur du manche est d'environ 5 à 7 cm.

Pour donner du volume au manche de la guitare, vous pouvez ajouter des ombres et des lignes lumineuses qui imiteront sa texture.

• Ajoutez 2 cercles : un grand cercle en bas pour la base du plateau de guitare, et un plus petit en haut pour son sommet. Le haut du pont est généralement plus petit que le bas. C'est la partie principale du corps de l'instrument qui est responsable du son.

Il peut être de différentes tailles et formes, mais ses bords sont généralement arrondis. Dans la plupart des cas, le pont supérieur est légèrement plus petit que le pont inférieur et a la forme d'un cône tronqué.

Pour ajouter du réalisme à l'image, vous pouvez ajouter un contour léger ou des traits qui imitent la texture du bois à partir duquel les guitares sont généralement fabriquées.

• Dessinez un trou de résonateur rond sur le pont supérieur. Il est généralement situé au centre de la table d'harmonie et sert à améliorer le son de l'instrument. Le trou du résonateur peut varier en taille et en forme.

Pour que la guitare ressemble à un véritable instrument, il est préférable d'utiliser une forme de trou standard. Les tailles peuvent varier de 8 à 10 cm de diamètre. Ajoutez des ombres pour rendre le trou plus visible et donner au dessin un aspect plus réaliste.

• Dessinez diverses décorations sur le plateau de guitare, telles que des rosaces et des rayures. Ils servent d'élément décoratif et n'affectent pas le son de l'instrument. Les décorations peuvent être variées, mais le plus souvent elles sont dessinées de manière symétrique.

Par exemple, si le dessin est mis en miroir par rapport à l'axe vertical, cela donnera une harmonie à l'image. Utilisez de petits détails pour donner à la guitare un aspect fini. Pour ce faire, ajoutez diverses textures et accents qui contribueront à rendre l’image plus expressive.

• Dessinez un support sous le cou. Le support doit avoir la forme d'un triangle ou d'un trapèze et être légèrement plus petit que la largeur du cou. La hauteur du support doit correspondre à la hauteur du cercle inférieur du plateau de guitare.
• Dessinez 3 chevilles d'accordage à chaque extrémité du manche. Les chevilles d'accordage doivent être espacées uniformément sur toute la longueur du manche et donner l'impression qu'elles sont fixées à la tête. Ils servent à accorder les cordes.
• Ajoutez des ajusteurs de tension sur le haut du manche.
• Ajoutez des frettes sur toute la longueur du manche, qui sont des bandes transversales qui aident le musicien à déterminer l'emplacement de ses doigts lorsqu'il joue de la guitare.

• Dessinez les cordes allant des chevilles d'accordage jusqu'au corps de la guitare. Ils traversent le manche et se terminent au niveau des chevilles d'accordage. Utilisez différentes épaisseurs pour les cordes afin de créer une image réaliste.
• Effacez toutes les lignes inutiles et tracez les contours de la guitare.

Recommandations :

• Utilisez une règle ou un gabarit pour dessiner des lignes droites et des cercles afin de créer des pièces plus précises et uniformes.
• Vous pouvez ajouter des éléments décoratifs tels que des inscriptions ou des ornements pour rendre le dessin plus intéressant et expressif.
• Commencez par les éléments de base et ajoutez progressivement des détails pour éviter l’encombrement et la confusion dans le dessin.

Représentation schématique

La guitare de la figure peut être représentée sous une forme simplifiée après avoir effectué les étapes suivantes.

Ce:

• Commencez par dessiner un rectangle allongé qui représentera le manche de la guitare. La barre doit être légèrement plus large en haut et se rétrécir vers le bas.
• Dessinez 2 cercles sous le cou : un plus grand en bas et un plus petit en haut. Ce sera le plateau de la guitare - la partie en bois de l'instrument où sont attachées les cordes.
• Au centre du cercle supérieur, dessinez un trou de résonateur rond. Il est généralement situé près du haut de la table d'harmonie et joue un rôle important dans la production sonore de la guitare.
• Dessinez le chevalet sous les cordes qui relie le manche au pont.
• Ajoutez 6 chevilles d'accordage : 3 de chaque côté du manche. Les chevilles d'accordage servent à tendre les cordes et à modifier leur hauteur.
• Dessinez les régulateurs de tension des cordes qui se trouvent à côté des chevilles d'accordage. Ces commandes vous permettent d'accorder les cordes et d'ajuster leur tension.

• Représentez les frettes - des marques sur la touche qui indiquent la position exacte des cordes lors du jeu. Les frettes aident les musiciens à trouver rapidement les bonnes notes.
• Supprimez toutes les lignes et tous les détails inutiles.
• Décrivez les contours du dessin en les rendant plus clairs.

Concert

Il s'agit d'un type spécial de guitare conçue pour jouer sur scène devant un public. Cet instrument se distingue par sa haute qualité sonore et son apparence.

Il possède un corps en bois ou en d'autres matériaux et une conception spéciale qui offre un son brillant et expressif. Il existe de nombreux modèles différents de guitares de concert qui varient en taille, en forme de corps et en d'autres caractéristiques.

La guitare dans le dessin de cette master class peut être créée si vous suivez toutes les règles et maintenez les proportions et les détails.

Vous devriez commencer par des formes simples, en passant progressivement à des éléments plus complexes :

• Dessinez un rectangle allongé qui sera le manche de la guitare. Il doit être suffisamment long et fin pour remplir sa fonction. À ce stade, il est important de déterminer les proportions du manche et sa position par rapport au corps de la guitare.
• Dessinez 2 cercles sous le manche, qui représenteront le pont - le corps de la guitare. Pour plus de réalisme, vous pouvez ajouter de petits biseaux sur les côtés du pont et le rendre légèrement convexe. Il doit être plus petit que la barre en largeur et en hauteur.

De cette façon, vous pouvez transmettre la relation visuelle entre ces parties de l’instrument.

• Ajoutez des détails subtils tels que des dentelures, des encoches sur le corps ou des lignes en relief pour imiter le bois. Vous pouvez utiliser différentes nuances de la même couleur ou mettre en valeur des détails individuels avec une teinte plus foncée.
• Ajoutez 4 supports de cordes au bas du manche de la guitare. Ils doivent être régulièrement espacés. La forme des ponts peut varier en fonction du style et du type de guitare.

Pour créer un effet réaliste, les supports doivent paraître volumineux et en 3 dimensions. Vous pouvez ajouter des ombres et des reflets pour souligner leur forme et leur emplacement sur le manche.

• Dessinez 6 chevilles d’accordage sur un côté de la guitare. Ils doivent être régulièrement espacés le long de la barre et être de forme ronde. Pour donner aux chevilles d'accordage un aspect réaliste, il est recommandé de les dessiner avec un petit rayon de courbure. Cela créera un effet tridimensionnel.
• Ajoutez des ajusteurs de tension des cordes à côté de chaque cheville d’accordage. Il s'agit de petites pièces situées sur chaque cheville d'accordage. Les commandes doivent être de forme simple, mais toujours adaptées aux proportions de la guitare et ne pas paraître trop volumineuses.
• Marquez les frettes. Ce sont des barres métalliques sur lesquelles reposent les cordes. Appliquez des points ronds sur les 3e, 5e, 7e, 9e, 12e, 15e, 17e, 19e et 21e frettes.
• Les cordes de guitare sont les fines lignes qui relient le manche à la table d'harmonie. Dans le dessin, représentez-les comme de fines lignes allant de la touche au pont.
• Supprimez les lignes inutiles pour donner à l'image un aspect plus propre et plus net. Effacez les lignes qui indiquent les bords de la feuille ou d’autres éléments qui ne font pas partie de l’outil.

• Décrivez tous les éléments du dessin qui contribueront à rendre l’image plus claire et plus détaillée. Évitez d'utiliser une épaisseur de ligne excessive pour éviter que le dessin ne paraisse sale.

Guitare basse

C'est un instrument de musique utilisé pour créer des sons profonds et riches en musique. Ils existent en différentes formes et tailles, mais ils n'ont toujours que 4 cordes.

Les guitares basses peuvent être fabriquées en bois ou en métal et avoir différentes formes de corps. Certains instruments de ce type sont courbés pour faciliter leur prise en main pendant le jeu.

La guitare sur la photo peut être représentée à l'aide de la master class étape par étape :

• Commencez par la structure générale et la disposition des principaux éléments. Il est important de transmettre correctement les proportions de l’instrument.

• Dessinez le contour de base du cou. Il doit être légèrement courbé et effilé vers la fin. Cela contribuera à créer l’impression de volume de l’instrument.
• Dessinez la forme du pont, qui doit être légèrement plus large en haut pour créer l’apparence d’une courbe. Ajoutez un léger biseau aux bords du pont pour plus de réalisme. Utilisez des ombres et des reflets pour donner du volume et du relief au pont.
• Ajoutez des éléments décoratifs tels que le logo du fabricant et choisissez des découpes et des lignes pour refléter le grain du bois.
• Dessinez un support de corde en utilisant des formes géométriques simples pour obtenir des lignes claires. Placez-le sur le pont.
• Ajoutez 4 chevilles d'accordage à l'extrémité du manche de la corde, en utilisant de petits cercles ou des points pour représenter chaque tête de cheville d'accordage. Les chevilles d'accordage sont disponibles en différentes tailles pour un aspect réaliste.
• Ajoutez des ajusteurs de tension des cordes sur la touche, qui sont généralement situés près des chevilles d'accordage. Ils peuvent être représentés comme de petits triangles ou des cercles.

• Ajoutez des lignes sur le manche pour représenter les frettes. Sur certaines frettes (par exemple, 5, 7, 12 et 17) dessinez des petits cercles qui symboliseront les endroits où les cordes touchent la touche.
• Dessinez les cordes de la guitare en utilisant des lignes fines. Ils doivent commencer à partir des chevilles d'accordage et se terminer aux frettes. Ajoutez des reflets aux cordes pour les rendre plus réalistes. Créez l’effet de tension dans les cordes en modifiant l’épaisseur des lignes. Les lignes plus fines aux extrémités des cordes indiqueront leur tension.
• Supprimez toutes les lignes et contours inutiles qui ne font pas partie du dessin.
• Tracez le contour de la guitare.

électroacoustique

Il s'agit d'une guitare qui peut sonner comme une guitare acoustique ordinaire, mais qui possède un amplificateur et des haut-parleurs intégrés.

Grâce à cet instrument, les musiciens peuvent non seulement jouer à l'intérieur, où vous pouvez entendre son son sans amplification supplémentaire, mais aussi se produire devant un large public, en utilisant un amplificateur pour créer un son puissant.

Vous pouvez dessiner une guitare électro-acoustique en utilisant la master class décrite ci-dessous.

En suivant les conseils, vous pouvez créer votre propre image unique.

• Commencez par dessiner le manche de la guitare, une longue ligne courbe qui représente la base de l’instrument. Il est généralement dessiné fin pour souligner les courbes et ajouter du réalisme à l'image.
• Dessinez le pont, la surface plane sur laquelle se trouvent les chevilles et les cordes de la guitare. Il a la forme d'un rectangle aux coins arrondis.
• Ajoutez des embellissements et des détails qui donnent de la personnalité à votre guitare. Il s'agit notamment de la reliure et des autocollants (sur le dessus du jeu). La garniture peut être réalisée sous forme de fines lignes entourant la rosace et lui donnant un aspect fini.

Les autocollants sont des éléments décoratifs fins qui sont placés au-dessus ou en dessous des cordes. Ils ont généralement la forme de carrés ou de rectangles.

• Dessinez 4 supports qui soutiennent le manche de la guitare. Ce sont de petits rectangles situés au bas du pont.
• Dessinez 6 chevilles d'accordage sur un côté du manche, disposées en rangée. Ils sont responsables de la tension des cordes et du réglage de leur hauteur.
• Le pont contient des régulateurs de tension des cordes. Dessinez-les près des piquets. Les commandes peuvent être affichées plus en détail, par exemple en utilisant de petits cercles et des flèches indiquant le sens de la tension des cordes.
• Ajoutez des frettes sous forme de lignes horizontales courant le long de la touche à certains intervalles. Marquez ces intervalles avec des cercles sur les 3e, 5e, 7e, 9e, 12e, 15e, 17e, 19e et 21e frettes. Marquez des frettes de différentes épaisseurs pour créer l’illusion de volume. Pour ce faire, vous pouvez utiliser différentes nuances de couleurs ou ajouter des ombres et de la lumière.
• Dessinez les cordes allant des chevilles d'accordage jusqu'au manche. Ils doivent paraître fins et légers.

• Supprimez toutes les lignes supplémentaires et inutiles qui ont été utilisées pendant le processus de dessin.
• En utilisant une couleur plus foncée ou des lignes plus épaisses, tracez le contour de la guitare pour rendre le dessin clair et contrasté. Vous pouvez ajouter des ombres et de la lumière pour donner du volume à l'image.

Conseils pour les débutants

Pour créer un beau dessin d'une guitare à l'aide de crayons, vous devez suivre ces principes :

• Vous devez toujours commencer par un croquis des formes de base de la guitare : le corps et le manche. Il est également important d’étiqueter les chaînes. Pour indiquer les proportions et les relations de base entre ces éléments.
• Des détails doivent être ajoutés au croquis. Dessinez des chevilles d'accordage, un médiator et d'autres éléments de la guitare.
• Il est conseillé de travailler les ombres et le volume. Pour ce faire, utilisez des crayons de différentes duretés pour créer des ombres et des contours. Cela aidera à rendre le dessin plus réaliste.

• La source de lumière peut affecter la manière dont les ombres et les reflets doivent être dessinés. La lumière doit tomber sur la guitare comme si elle provenait d’une seule source.
• Si vous avez besoin d'ajouter de la couleur, vous devez d'abord terminer le travail avec un crayon. Vous ne pouvez peindre la guitare qu'une fois qu'elle est complètement terminée. Les crayons de couleur produisent des couleurs plus saturées que les autres types.

Il est donc recommandé d'utiliser des crayons doux, qui vous permettront d'obtenir plus de nuances.

• Une fois le travail terminé, vous devez évaluer le dessin et réfléchir aux modifications qui peuvent être apportées pour le rendre plus expressif. Par exemple, ajoutez des détails supplémentaires ou modifiez l’éclairage.

Pour réussir à dessiner une guitare, il est important d’avoir une compréhension claire de sa construction. Avant de commencer, il est recommandé d’étudier les différents types de guitares pour mieux comprendre leur forme et leurs détails.

Vidéo sur le dessin

Guitare - dessin :