Patchwork japonais pour débutants. Diagrammes étape par étape

Le patchwork japonais est une forme inhabituelle de créativité qui vous permet d'ajouter des détails intéressants à votre maison ou à votre garde-robe sans trop de dépenses. Il s’agit d’une technique permettant de réaliser des objets design insolites à partir de chutes de tissu. L'article continue en parlant des spécificités de ce type de créativité et de la manière de l'étudier vous-même à l'aide de diagrammes étape par étape pour les débutants.

Caractéristiques de l'art national japonais du patchwork

On ne sait pas avec certitude dans quel pays la technique du patchwork est née. Les objets les plus anciens fabriqués à partir de patchs ont été découverts en Égypte et remontent à 980 avant J.-C. f. Dans chaque pays, le patchwork s'est développé selon un modèle particulier. Cela s’applique également au Japon. En général, la technique du patchwork japonais n’est pas fondamentalement différente du travail des maîtres d’autres pays.

Mais il y a une caractéristique principale : la présence d'une couture de finition unique dans l'ouvrage. On l'appelait « sashiko ». Grâce à cette couture, les produits paraissent visuellement plus volumineux. La broderie est réalisée selon la méthode de l'aiguille en avant.

Cette méthode de création de points a des origines anciennes. Aujourd’hui, il est devenu un élément important des traditions japonaises vénérées. Par exemple, certains vêtements traditionnels sont confectionnés à l’aide de cette technique depuis plusieurs siècles.

Tout le monde peut maîtriser cette méthode de broderie s’il le souhaite. Le plus important est de s’assurer que les points ont la même longueur et qu’ils sont aussi nets que possible.

C'est au Japon que les produits patchwork sont fabriqués exclusivement à la main. Les artisans locaux sont convaincus que c’est la seule façon pour que les produits finis acquièrent une « âme » et puissent apporter grâce et bonheur à la maison.

Toutes les œuvres des couturières japonaises utilisant la technique du patchwork se distinguent par leur sophistication et leur originalité. En même temps, les dessins et les motifs s’avèrent légèrement mystérieux. Ces qualités des objets fabriqués à la main sont particulièrement appréciées par les collectionneurs du monde entier.

Il existe une version selon laquelle le patchwork japonais a commencé avec des robes monastiques. Les communautés religieuses n’avaient pas les moyens d’acheter de nouveaux vêtements et devaient chercher d’autres moyens de prolonger la durée de vie de leurs costumes existants. Lorsque des trous apparaissaient sur les vêtements, ils étaient recouverts de morceaux et matelassés. Plus tard, les militaires ont également commencé à utiliser cette astuce.

Les Japonais, qui vivent dans les villes et ont facilement accès aux magasins de vêtements, n'ont pas accepté cet art pendant longtemps. Certains l’ont même ridiculisé. Mais la situation a changé lorsque la crise a frappé. Les usines de la ville ne pouvaient alors plus faire face à leur tâche. Ils ne pouvaient plus fournir à chacun une quantité suffisante de vêtements.

Tout d’abord, cela est dû à l’interdiction d’importer des tissus en provenance de Chine dans le pays. Il était donc nécessaire d'organiser la couture à partir de matériaux restants. Ainsi, petit à petit, jour après jour, le patchwork est devenu une tradition nationale. Aujourd'hui, les Japonais préfèrent non seulement réparer leurs vêtements, mais aussi les décorer au passage.

Caractéristiques distinctives du patchwork japonais

Le patchwork japonais pour débutants (des schémas étape par étape de cette technique sont présentés plus loin dans l'article) en plus d'une couture spéciale présente un certain nombre de caractéristiques distinctives.

Ce:

• Le plus souvent, ce sont les tissus en soie qui sont choisis pour ce type de créativité ;
• lors de la décoration de la base, des thèmes naturels sont choisis comme motif principal de l'ornement (le plus souvent des fleurs et des feuilles, moins souvent des animaux, des maisons, des personnes) ;
• le patchwork traditionnel est alterné avec de petits points (cela est nécessaire pour fixer solidement les couches de tissu ensemble et améliorer la qualité de l'article, ainsi que pour la décoration) ;
• si des fleurs et des plantes sont représentées, cela se fait à l'aide de figures géométriques de différentes tailles ;
• pour la décoration supplémentaire des produits, divers détails sont utilisés - perles, perles de rocaille, franges, pompons ;
• des appliqués peuvent être créés sur le tissu ;
• L'œuvre est dominée par des couleurs et des nuances naturelles (calmes).

On dit des artisans japonais qu’ils ne cousent pas seulement des « chiffons », mais créent de véritables peintures tridimensionnelles et luxueuses sur chaque article. Si ce n'est pas une base en soie, alors c'est du coton. Les artisanes préfèrent choisir des tissus texturés et imprimés. Cela vous permet d'ajouter du volume aux points.

Les Japonais soulignent que le patchwork n'est pas seulement une occasion de décorer différents articles en tissu de manière inhabituelle, mais aussi un excellent moyen de se détendre. Au cours du processus de création artisanale de patchwork, une personne se détend, laisse aller ses pensées et peut même méditer.

Techniques et caractéristiques

Si vous vous préparez correctement : choisissez la technique, les matériaux, les modèles, alors un tel travail de patchwork ne sera pas trop difficile même pour un débutant. L’essentiel est de ne pas précipiter le processus. La version japonaise du patchwork implique une approche mesurée et calme du travail. Vous devez également essayer de vous immerger autant que possible dans le processus.

En général, la couture consiste à créer des motifs de manière homogène. Pour cela, les artisans utilisent des ébauches de bois fines et lisses. Les contours requis leur sont appliqués et le motif est découpé avec des rainures. Les bords des tissus colorés sont rentrés dans les évidements résultants. En conséquence, un design préconçu est créé.

Les couturières modernes utilisent souvent des ébauches en mousse au lieu de celles en bois.

Poyagi

Cette technique inhabituelle consiste à assembler des couches de tissu à l’aide de points spéciaux. Les morceaux de tissu sont placés les uns sur les autres, 2 morceaux à la fois. et ensuite ils sont traités avec des threads. Il peut s'agir soit d'une couture droite classique, soit d'un motif fantaisie. Il est permis d’utiliser deux types de tissus à la fois. Mais la couche supérieure doit être en soie.

Yossegi

Le patchwork japonais pour débutants (les schémas décrivent étape par étape les étapes de création de l'artisanat) comprend différentes techniques. L’un des plus intéressants d’entre eux est le Yosegiri. Il s’agit du processus de création de motifs et de dessins à l’aide de pièces miniatures de tissus coûteux.

Cette technique est apparue à une époque où la soie était devenue inaccessible à la plupart des Japonais en raison de son coût élevé. Les artisans ont alors commencé à extraire de minuscules morceaux de matériaux rares et à les coudre sur le dessus des produits. Un peu plus tard, des motifs et des dessins thématiques originaux ont commencé à être créés à partir de ces patchs. En conséquence, cette technique a été distinguée comme une technique distincte et indépendante dans le patchwork.

À une époque, cette tendance était utilisée par les femmes pour contourner l’interdiction de porter des tissus coûteux. À cette époque, la base de la tenue était faite de coton ordinaire et elle était simplement décorée de morceaux de soie.

Applications

Cette technique consiste à créer des motifs et des dessins sur une base en tissu à l'aide de patchs. Pour ce faire, un blanc est pris, qui est placé sur la toile principale du futur produit. Une fois l'endroit approprié choisi, le patch est fixé avec des points miniatures réguliers.

Il est important de choisir les bons tissus pour l'appliqué. Ils doivent être contrastés, mais pas trop brillants. Par exemple, une combinaison de blanc et de marron clair, de gris et de vert.

Sashiko

Il s'agit d'une méthode de broderie à l'aiguille avant. Le résultat est des objets de design très inhabituels. Les points de cette technique sont purement décoratifs. Ils décorent le tissu d'une manière intéressante. Il n’est pas nécessaire de rendre les lignes parfaitement droites pendant le processus. Il suffit qu'ils soient de la même taille. C’est le paramètre par lequel le professionnalisme du maître est évalué.

Les tissus sont nécessairement traités à la main. Aucune machine à coudre n’est utilisée dans le processus.

Décoration de futon

La conception des matelas japonais peut être considérée comme un groupe distinct. Les Japonais n’aiment pas jeter les objets déjà usés. Il est important pour eux de donner une seconde vie à un objet.

Par conséquent, lorsque la housse du futon s'use, elle est recouverte de petits morceaux de tissu. De ce fait, certains matelas sont décorés comme de véritables tableaux.

Yo-yo

Cette technique utilise de minuscules chutes de tissus différents. Les pièces doivent être carrées ou rondes. Les pièces peuvent être utilisées de différentes manières. Par exemple, cousez-les sur le tissu principal en guise de décoration. Ou reliez-les ensemble avec des fils.

Cette technique est souvent utilisée pour fabriquer des jouets. Il est très pratique de créer des décorations florales pour oreillers, vêtements et couvre-lits à partir de morceaux de tissu carrés ou ronds. Ils conviennent également à la décoration d'objets selon le principe de la mosaïque.

Modèles de patchwork japonais pour débutants

Les modèles étape par étape pour le patchwork japonais (pour les débutants ou les artisans expérimentés) sont plus faciles à trouver dans les magazines et livres thématiques. Mais vous pouvez même les fabriquer vous-même. Dans le processus, il est nécessaire de prendre en compte que la direction principale des travaux d'aiguille est l'appliqué. Avec ce calcul en tête, les schémas sont créés de manière indépendante.

Pour commencer, vous devrez créer un tissu vierge qui deviendra la base. Préparez également des patchs contrastés à coudre par-dessus. Pour découper le produit prévu, vous devrez utiliser des modèles avec des motifs végétaux ou sous forme de formes géométriques. Les carrés, les cercles, les trapèzes et les arcs sont couramment utilisés.

Pour créer un motif, il est nécessaire de disposer à l'avance tous les détails sur une base en tissu. Ce sont des parties de l'appliqué, tous des patchs. Les pièces sont faciles à fixer et à connecter entre elles à l'aide de petites aiguilles. Plus tard, ils sont cousus ensemble à la main.

Il est important de sélectionner harmonieusement les nuances des matériaux. Les points doivent être réguliers et nets. Ensuite, une sensation de limites douces des détails du dessin, son contour principal, sera créée.

Comment couper du tissu pour le patchwork

Pour réussir le patchwork, il faut couper le tissu correctement pour le processus. Un couteau de quilting spécial doit être utilisé. C'est un outil avec une lame rotative. Vous aurez également besoin d’une règle et d’un tapis. Il est pratique de couper des morceaux de tissu pas trop grands.

Il est important de vérifier la lame de votre couteau pour vous assurer qu'elle est aussi tranchante que possible. Un couteau émoussé fera des coupes irrégulières ou même abîmera le tissu. Après chaque utilisation, la lame doit être recouverte d'une protection spéciale. Ce n'est pas grave si le tissu présente initialement des bords irréguliers ou est décalé vers le centre.

La base préparée doit être :

• Placez le tissu sur le tapis.
• À l’aide d’une règle, pliez le tissu exactement en deux. En même temps, les bords sont connectés.
• Si des plis se forment, repassez à nouveau le tissu.
• Si vous devez réduire le nombre de coupes à l'avenir, repliez à nouveau la base en deux. Vous obtiendrez alors 4 couches de tissu à la fois.
• Assurez-vous que le bord plié de la pièce s'aligne exactement avec la ligne horizontale du tapis.
• Placez la règle le long de la ligne verticale du tapis de découpe.

• Coupez les bords irréguliers de la base.
• Mesurez la largeur requise des patchs.
• Faites des coupes en vous éloignant de vous, en plaçant votre main gauche sur la règle.
• Assurez-vous que les rayures sont droites. Sinon, vous devrez redresser à nouveau la base.

Une fois les bandes découpées, vous pouvez les répartir le long des lignes du tapis (horizontales) et former la longueur souhaitée de chacune.

Ce qui est nécessaire pour travailler

L'essentiel pour le patchwork, ce sont les chutes de tissu. Ils peuvent différer les uns des autres en termes de couleur, de forme, de structure, de taille et d’autres caractéristiques. Mais divers accessoires, matériaux et pièces supplémentaires sont également utilisés pour le travail. L'ensemble exact dépendra du type de produit que le maître décide de fabriquer.

Le tableau vous indiquera quels accessoires supplémentaires pourraient être utiles :

Ajouts	Particularités
Épingles	Ils aideront à enregistrer le résultat préliminaire dans le processus créatif.
Fils	Pour la fixation finale des pièces. Le fil le plus couramment utilisé est le fil dentaire.
Tissu pour le dos du produit	Il est nécessaire, par exemple, de créer des couvre-lits, des couvertures, des rideaux.
Mastic en rouleau (par exemple, rembourrage synthétique fin)	Généralement utilisé pour fabriquer des couvertures et des jetés.
Schème	Cela facilitera et simplifiera considérablement la tâche du maître.
Savon ou craie	Pour dessiner sur tissu.
Accessoires et bijoux	Si vous en avez besoin, vous pouvez prendre des perles, des éclairs, des franges, des pompons.

Où commence le travail ?

En règle générale, le tissu principal est d’abord coupé en morceaux. Ensuite, ils peuvent être coupés en morceaux selon le modèle. Parfois, il est nécessaire de transférer initialement le motif sur une base préalablement préparée. Dans ce cas, il est préférable d'utiliser du savon et de la craie afin qu'aucune trace visible ne reste sur le matériau.

Préparation des pièces

Lors de la préparation des pièces, il est très important de les découper toutes aussi soigneusement que possible. Cela s’applique aux composants de l’avant et de l’arrière du futur produit. Dans le même temps, les experts recommandent de prendre en compte les futures coutures. Ils ajoutent environ 6-7 cm.

Chaîne

La base du travail dépend du produit créé. Mais généralement, le maître doit connecter soigneusement et complètement toutes les pièces préparées ensemble. Il est conseillé de le faire d'abord avec des épingles et d'évaluer visuellement le résultat, puis d'utiliser ensuite des fils.

Sur la pièce obtenue, les coutures sont soigneusement repassées afin qu'elles ne paraissent pas trop volumineuses. Ensuite, par exemple, on découpe un rectangle dans un rembourrage synthétique plus grand que la pièce principale fabriquée à partir de chutes. Les pièces sont connectées.

Si un sac à main, un sac ou une trousse de maquillage est fabriqué, une fermeture éclair ou un autre type d'attache est cousu dans le produit. Les jouets peuvent nécessiter du rembourrage, des formes de flans plus complexes, des détails sous forme d'yeux, de nez, d'ailes, de pattes.

Décoration

Il existe différentes manières de décorer des objets créés à l’aide de la technique du patchwork. Les artisans japonais aiment particulièrement utiliser diverses perles et strass à cette fin. On utilise de la crème fraîche et de la crème sure. Ces détails sont assez faciles à coudre à l'endroit choisi sur le dessus du produit déjà fini.

Une autre option de conception populaire est l'appliqué. Tout d’abord, une base est également réalisée à partir de chutes. Par exemple, une couverture, une taie d’oreiller, un sac à main. Une applique sera à nouveau cousue sur le dessus à partir de chutes, mais de forme et de taille plus variées. Il est très facile de créer une image de fleurs de cette façon.

Tout d’abord, un petit cercle est cousu sur la base pendant le processus. Ce sera la partie centrale de l'appliqué. Il y a des pétales ovales autour. Il ne reste plus qu'à coudre la tige avec un fil épais (par exemple, vert classique) et à réaliser des feuilles.

Si vous envisagez de créer une applique sur le produit principal, vous devez choisir judicieusement les couleurs. Un patch volumineux ne sera pas perceptible sur un fond lumineux très coloré.

Processus de finition du produit

Habituellement, le processus final consiste à décorer le produit fini. Lorsque tout est complètement prêt, les artisans expérimentés conseillent de coudre en plus tous les points existants et de renforcer les détails. L'article fini durera alors certainement longtemps et sera confortable à utiliser.

Parfois, l’étape finale nécessite de laver le produit. Elle doit être réalisée avec le plus grand soin. La meilleure voie est entre vos mains. L'article fini est trempé dans de l'eau tiède avec un détergent doux pendant un quart d'heure et lavé soigneusement. Mais il est préférable de laver au préalable les matériaux utilisés.

Master class sur la fabrication d'une trousse à maquillage

Le patchwork japonais pour débutants (des schémas étape par étape vous aideront à créer un bel artisanat) offre un moyen facile et simple de créer des articles design qui seront utiles dans la vie de tous les jours. Par exemple, une trousse de maquillage.

Pour ce faire, vous devrez préparer :

• matériaux pour la base et les applications ;
• fils de soie dentaire;
• rembourrage en polyester et tissu non tissé;
• épingles;
• craie;
• une fermeture éclair de taille appropriée ;
• décorations (boutons, rubans) ;
• schème.

Pour créer vous-même une trousse de maquillage soignée et esthétique, vous avez besoin de :

1. Lavez et vaporisez le tissu principal pour qu'il soit parfaitement plat.
2. Utilisez de la craie pour transférer le motif de la trousse à cosmétiques sur la base.
3. Découpez tous les morceaux en laissant 5 mm pour les coutures.
4. Cousez les pièces ensemble.
5. Repassez ou vaporisez les coutures.
6. Découpez des découpes rectangulaires dans l'entoilage et le rembourrage synthétique, légèrement plus grandes que la base obtenue.
7. Cousez toutes les pièces ensemble à la main, en travaillant vers l'avant avec l'aiguille.
8. Si vous le souhaitez, ajoutez une applique sur la surface de la trousse à cosmétiques.
9. Coudre la fermeture éclair.

La dernière chose qui reste à faire est de décorer le produit avec des détails supplémentaires. Par exemple, vous pouvez le décorer avec des rubans et/ou des boutons.

Patron de fabrication de sacs et pochettes patchwork japonais

Le patchwork japonais pour débutants (les schémas étape par étape doivent être suivis lorsque vous travaillez avec cette technique pour la première fois) vous permettra non seulement de coudre vous-même un sac, mais également de décorer le produit fini. Si l'artisan a en stock un objet préféré qui est usé, mais ne veut pas le jeter, le patchwork viendra à la rescousse.

Même si le sac est très usé, grâce à la technique artisanale, il peut être transformé rapidement et facilement. Tout ce dont vous avez besoin pour cela est un grand nombre de chutes de tissu et de fil. Il est conseillé de dessiner d’abord le contour de la surface du sac et d’imaginer clairement où seront situées les pièces dessus. Vous pouvez décorer le produit non seulement avec des patchs carrés.

Ils peuvent être de différentes formes et tailles. Au cours du processus, les patchs sont simplement cousus sur la surface du sac. Ensuite, les coutures résultantes sont soigneusement repassées. Vous pouvez alors utiliser immédiatement le produit pour l’usage auquel il est destiné.

Si vous souhaitez créer vous-même un sac à main à partir de zéro, vous devriez commencer par une simple pochette. Pour le créer, des morceaux de tissus différents sont sélectionnés. Ces ébauches doivent être soigneusement lavées avec un détergent doux et repassées au préalable. Après cela, vous pouvez passer à la découpe.

En plus du tissu principal, nous prenons également un rembourrage synthétique fin, une fermeture éclair ou un bouton, une doublure et des fils. Différents détails conviennent à la décoration du tissu. Cela peut être de la dentelle, des perles, des fils épais, tout type de patchs.

Si l'artisan est débutant, il est recommandé qu'il dessine d'abord un modèle du produit sur papier. L'embrayage peut être rectangulaire ou ovale. Il est préférable de le fabriquer à partir de différents morceaux de tissu. Qu'il y ait 5 à 6 éléments séparés à la fois.

Le processus de travail nécessite :

• Découpez les pièces nécessaires à partir des chutes préparées, en les faisant correspondre au modèle. Il est important de ne pas oublier de laisser de l'espace sur le tissu pour les coutures. Cela représente environ 3 à 4 cm (tout dépend de la taille de la couvée prévue, 6 à 7 cm peuvent être nécessaires).
• Cousez les morceaux obtenus ensemble et repassez.

• Cousez la partie arrière découpée au reste selon le modèle.
• À l’aide des pièces existantes, découpez des parties en rembourrage synthétique et en tissu non tissé.
• Placez toutes les pièces ensemble et fixez-les d'abord avec des épingles, puis cousez tous les points.
• Coudre la fermeture éclair. Une autre option est de réaliser une pochette en forme de poche avec un triangle de tissu sur le côté. Ensuite, il se fermera avec un bouton/une pression.

Enfin, vous pouvez commencer à décorer le produit. Par exemple, garnissez-le de dentelle. Plus il y a de petits détails sur la pochette, plus le design sera intéressant et plus il paraîtra volumineux visuellement.

Que pouvez-vous faire d'autre dans le style patchwork japonais ?

Vous pouvez créer de nombreuses choses intéressantes dans le style patchwork japonais. Par exemple, c'est ainsi que sont décorés les articles de garde-robe, les sacs, les écharpes, les trousses de maquillage, les vêtements d'extérieur et les chaussures. Vous pouvez décorer des pantoufles et des ballerines avec des patchs colorés.

Il est approprié de décorer tous les textiles de maison de cette manière. Il peut s'agir de couvertures, de plaids, de tapis, de tapisseries murales, de rideaux, de taies d'oreiller. Parfois, même des coussins décoratifs sont cousus en utilisant la technique du patchwork.

Dans ce style, vous pouvez coudre des jouets, des sacs à dos, des maniques. Parfois, même les cahiers et les albums photo sont décorés avec des morceaux de tissu. Le patchwork japonais est une forme d’artisanat très excitante. Des schémas détaillés étape par étape aideront les débutants à le maîtriser par eux-mêmes.

Vidéo sur l'artisanat

Patchwork japonais pour débutants :